Skip to main content

Teste deine Artist Page jetzt KOSTENLOS!💅

Erfahre mehr
iMusician logo
Künstler*innen-Spotlight

Release der Woche: Hugo Kant

  • 28 Juli 2021, Mittwoch
Teile diesen Artikel auf
Hugo Kant Künstlerbild

Trip-Hop, Jazz, Groove, Hip-Hop, Elektro, World, Klassik – alles Genres, die der Multiinstrumentalist Hugo Kant mit gleichem Vergnügen zu kohärenter, dynamischer und bewegender Musik mixt. Frisch nach dem Release seiner neuesten Single "Now That's All Changed" haben wir uns mit Hugo diese Woche unterhalten, um uns einen Einblick in seinen kreativen Prozess geben zu lassen, Tipps und Ratschläge für aufstrebende Produzent*innen zu geben und über seine Erfahrungen mit Streaming-Plattformen zu sprechen.

Kannst du uns ein wenig über den Hintergrund deines Musikprojekts erzählen und wie du angefangen hast?

Das Projekt Hugo Kant begann um 2010 herum, als ich endlich beschloss, dass es für mich an der Zeit war, mehr Musik zu komponieren und mich in der Musikszene der Produzenten zu engagieren.

Lange Zeit war ich nur in Bands involviert, obwohl ich wusste, wie man Musik komponiert, aufnimmt und mischt. Ich hatte eine klassische Klavier- und Gitarrenausbildung und lernte allein eine Menge anderer Instrumente wie Schlagzeug, Percussion, Flöte, Klarinette und Flügelhorn und hatte eine Leidenschaft für alles, was mit Computern zu tun hatte.

Was kannst du uns über deine Inspirationen und den kreativen Prozess deiner neue Single "Now That's All Changed" erzählen?

Ein paar Monate nach der Fertigstellung meines letzten Albums "Far From Home" bin ich durch meinen "Entwürfe"-Ordner gegangen, in dem ich viele unvollendete Tracks und Ideen aller Art aufbewahre, und habe einen kurzen Track wiederentdeckt, den ich gemacht hatte und der nur aus einem Kalimba-Gimmick, ein paar Drums und Bläser-Akkorden bestand. Als ich ihn mir wieder anhörte, wollte ich ihn sofort fertigstellen, da mir die Stimmung, die er erzeugt, sehr gefiel. Dann machte ich mich an die Arbeit weitere Elemente zu finden und aufzunehmen, die richtige Struktur zu finden usw. Das Thema "Weltraum" hatte ich schon in meinen beiden vorherigen Alben, und als ich daran arbeitete, hörten wir gerade die Nachrichten und Geräusche von der Perseverance-Mission auf dem Mars. Also dachte ich, warum nicht für diesen Track zum Mars fliegen, bevor ich für die nächsten Veröffentlichungen wieder nach Hause komme! Da fand ich das perfekte Audio-Sample für dieses Stück: "Früher konnten wir nur vermuten, wie der Mars aussieht, und viele Menschen taten das auch. Aber jetzt hat sich das alles geändert".

Ich entschied mich auch, keine radiotaugliche Länge für diesen Track zu wählen und dachte, dass 8m45s besser geeignet sind, um diese Reise darzustellen!

Hugo Kant Now That's All Changed Album Artwork

Welche Musik hast du gehört, als du das Stück geschrieben hast?

Ich kann mich nicht erinnern, dass ich zu dieser Zeit einen bestimmten Track oder Musik gehört habe. Wenn ich mich in die Arbeit an einem Stück stürze, wache ich normalerweise morgens auf und fange sofort damit an, bis ich müde bin und eine Pause brauche.

An den freien Tagen höre ich dann wie üblich Neuerscheinungen oder Empfehlungen auf Spotify und auch einige Empfehlungen von DJ-Freunden von Facebook. Die Tracks, die ich mag, stelle ich in private Playlists oder in meine öffentliche Playlist, wenn sie zum Genre passen.

Wie wichtig ist es für dich, Musik unabhängig zu veröffentlichen?

Als ich das erste Album produzierte, hatte ich vor, mich an ein paar mir bekannte Labels zu wenden, aber mit einem neuen Projekt und ohne jegliche Anhängerschaft hat das nicht funktioniert. Also haben wir beschlossen, es selbst zu veröffentlichen, und 10 Jahre später bin ich wirklich froh darüber, dass wir das getan haben.

Wir können Dinge in unserem eigenen Tempo veröffentlichen und wir behalten 100% der Einnahmen, die wir haben. Wir haben auch die Kontrolle darüber, wie die Veröffentlichungen beworben werden, und treffen unsere Entscheidungen nach ethischen Gesichtspunkten.

Hugo Kant in his music studio

Kannst du uns ein wenig über deine Erfahrungen von Streaming- und Download-Plattformen erzählen?

Als ich 2011 anfing, war SoundCloud die Streaming-Plattform schlechthin. Es gab viele Künstler und neue Hörer, die sie nutzten, also konzentrierte ich mich eine Zeit lang darauf und knüpfte Verbindungen mit anderen Produzenten, indem ich die Arbeit der anderen kommentierte, was sehr schön war. Das Tolle an SoundCloud war das vollständig anpassbare Dashboard und das Gruppensystem, bei dem man Tracks an eine bestimmte Gruppe senden konnte und die Moderatoren entscheiden konnten, ob sie Tracks akzeptieren oder nicht. Dann entschied man sich, die Website komplett zu überarbeiten und viele der Funktionen, die wir liebten, zu entfernen. Es war zu hoffen, dass Spotify und die anderen Streaming-Plattformen bei den Verbrauchern mehr und mehr Beachtung finden würden.

Du veröffentlichst nun schon seit über einem Jahrzehnt Musik. Welchen Rat würdest du Produzenten geben, die gerade erst anfangen?

Es ist nicht einfach, wenn man gerade erst anfängt, denn es wird ständig so viel neue Musik veröffentlicht, dass es schwer ist, gehört zu werden. Das Erste und Wichtigste für mich ist, ein klares Verständnis davon zu haben, worum es bei deinem Projekt geht, und zu versuchen, es zu einer Spitzenqualität in deinem Genre zu machen. Von der Komposition bis zum Abmischen und Mastern muss man sich so viel Mühe wie möglich geben.

Wenn sich jemand die Musik anhört und sie noch einmal hören oder einem Freund davon erzählen möchte, hat man die Hälfte der Arbeit für die Promotion schon erledigt. Am Anfang, als wir keine Mundpropaganda und kein Budget hatten, haben wir viel Zeit damit verbracht, Blogs, Radiosender und bestimmte Radiosendungen zu suchen, von denen wir wussten, dass sie die von uns vorgeschlagene Musik mögen würden. Das Versenden einer individuellen Nachricht an jeden von ihnen über das von ihnen bevorzugte Medium – Post, Online-Formular, Promo-CDs – führte zu einem sehr hohen Prozentsatz an positivem Feedback, was gut für die Motivation ist!

Außerdem halte ich es für sehr wichtig, sich als Künstler in die eigene Szene einzubringen. Das bedeutet, dass man sich die Produktionen anderer anhört, sie teilt, wenn sie einem gefallen, Kollaborationen oder Remixe macht, Mixe erstellt oder Playlists in diesem bestimmten Genre erstellt.

Please accept marketing cookies to view this content.

Woran arbeitest du gerade / welche Projekte erwarten dich im Jahr 2021?

Ich arbeite immer daran, mein Live-Set zu verbessern. Ich liebe es, auf die Bühne zu gehen und mich sicher zu fühlen mit dem, was ich dem Publikum bieten möchte. In den kommenden Monaten werde ich an Produktionen für eine LP mit "Silomé" arbeiten. Ich werde auch an Kollaborationen mit drei anderen Produzenten arbeiten, vielleicht einen Remix, und natürlich danach mit der Arbeit an meinem eigenen fünften Album beginnen! Ich kann es kaum erwarten :)

Veröffentliche deine Musik auf allen Streaming- und Download-Plattformen

Mach es wie Hugo Kant: trete iMusician bei und werde gehört!

Teile diesen Artikel auf
Künstler*in entdecken auf
iMusician-Newsletter

Alles was du brauchst.
Alles an einem Ort.

Hol dir Tipps zu Wie du als Künstler*in erfolgreich bist, sichere dir Rabatte für den Musikvertrieb und lass dir die neuesten iMusician-News direkt in deinen Posteingang schicken! Alles, was du brauchst, um deine Musikkarriere voranzutreiben.