Comment les nouvelles règles de transparence de la loi européenne sur l'IA affectent vos sorties musicales
- Michele
- 04 août 2026, mardi
- Loi européenne sur l'IA : ce qui a changé en août 2026
- Article 50 de la loi européenne sur l'IA : ce que les artistes doivent savoir
- 1. Transparence concernant les systèmes d'IA
- 2. Les développeurs doivent ajouter des balises numériques et des filigranes pour l'IA
- 3. Transparence concernant les « deepfakes » et les contenus audio et vidéo
- 4. L'utilisation de l'IA en tant que telle reste autorisée
- Qu'en est-il des artistes hors de l'UE ?
- Conclusion : davantage de transparence autour de l'IA
Une autre partie de la loi européenne sur l'IA est entrée en vigueur cette semaine. Désormais, les entreprises qui fournissent ou utilisent l'IA, ainsi que les particuliers qui recourent à l'IA pour créer du contenu, devront se conformer à de nouvelles règles en matière de transparence. Poursuivez votre lecture pour découvrir ce que la loi européenne sur l'IA implique pour les artistes indépendants.
Loi européenne sur l'IA : ce qui a changé en août 2026
En juillet 2024, l'Union européenne a adopté la loi européenne sur l'IA (EU AI Act), un nouvel ensemble de règles visant à réglementer l'utilisation de l'intelligence artificielle dans tous les pays de l'UE. Cette loi a été élaborée afin de protéger les consommateurs contre les risques potentiels liés à l'intelligence artificielle et d'assurer une plus grande transparence quant à son utilisation, un sujet qui occupe le devant de la scène dans les débats publics et sectoriels depuis que l'IA fait partie de notre quotidien.
La loi européenne sur l’IA est divisée en 13 chapitres couvrant différents aspects de l’IA. Ceux-ci incluent notamment les pratiques interdites, les systèmes d’IA à haut risque et les exigences de transparence, entre autres sujets. Étant donné qu’elle peut s’appliquer à toute personne fournissant ou utilisant l’IA, ou manipulant des produits générés par l’IA, elle concerne également l’industrie musicale, y compris les plateformes musicales basées sur l’IA, les services de streaming, les distributeurs, les producteurs et même les auditeurs, qui remarqueront sa mise en œuvre de manière plus ou moins subtile.
Cela signifie que, que vous utilisiez ou non l’IA dans votre musique, il est important de vous familiariser avec cette législation afin de mieux comprendre comment elle pourrait influencer la manière dont la musique est créée, distribuée et consommée.La section la plus pertinente pour l’industrie musicale est l’article 50 : « Obligations de transparence pour les fournisseurs et les exploitants de certains systèmes d’IA », qui est entré en vigueur le 2 août 2026. Cette section contient les exigences concrètes et exécutoires ainsi que les obligations légales spécifiques auxquelles les fournisseurs et les exploitants devront se conformer. Cela signifie que toute personne qui enfreint l’article 50 commet une infraction à la loi.
Alors, que prévoit exactement l’article 50, et quelles en sont les implications pour les artistes et les autres professionnels de la musique ? Dans la section suivante, nous examinerons les dispositions pertinentes de la loi et expliquerons ce qu’elles impliquent concrètement.
Article 50 de la loi européenne sur l'IA : ce que les artistes doivent savoir
1. Transparence concernant les systèmes d'IA
« Les fournisseurs veillent à ce que les systèmes d’intelligence artificielle destinés à interagir directement avec des personnes physiques soient conçus et développés de manière à ce que les personnes physiques concernées soient informées qu’elles interagissent avec un système d’intelligence artificielle, à moins que cela ne résulte de manière évidente du point de vue d’une personne physique raisonnablement bien informée, attentive et prudente, compte tenu des circonstances et du contexte d’utilisation. »
Le premier point abordé dans l’article concerne les systèmes d’IA qui interagissent directement avec les utilisateurs, tels que les chatbots de service client sur un site web ou les agents téléphoniques automatisés basés sur l’IA. Si une personne interagit avec un système d’IA, l’entreprise qui le gère doit l’indiquer clairement, à moins que cela ne résulte déjà de manière évidente du contexte.
Pour les artistes et les labels, cela signifie que les entreprises avec lesquelles ils travaillent ou dont ils utilisent les outils devront peut-être faire preuve de transparence lorsque les clients interagissent avec l’IA. Cela peut concerner notamment les services client basés sur l’IA utilisés par les plateformes musicales, les distributeurs, les outils de production et d’autres services du secteur musical.
Chez iMusician, par exemple, nous utilisons à la fois un chatbot basé sur l’IA et une assistance humaine ; vous saurez donc toujours si vous interagissez avec une IA ou si vous parlez à un membre de notre équipe.
2. Les développeurs doivent ajouter des balises numériques et des filigranes pour l'IA
« Les fournisseurs de systèmes d’IA, y compris les systèmes d’IA à usage général, générant des contenus audio, image, vidéo ou textuels synthétiques, doivent veiller à ce que les résultats produits par le système d’IA soient marqués dans un format lisible par machine et identifiables comme ayant été générés ou manipulés artificiellement. Les fournisseurs doivent veiller à ce que leurs solutions techniques soient efficaces, interopérables, robustes et fiables dans la mesure où cela est techniquement faisable, en tenant compte des spécificités et des limites des différents types de contenus, des coûts de mise en œuvre et de l’état de la technique généralement reconnu, tel qu’il peut être reflété dans les normes techniques pertinentes. »
En termes simples, les outils d’IA qui génèrent du contenu à partir de zéro, comme Suno, Udio, Midjourney ou ChatGPT, devront laisser une trace numérique permettant d’identifier leurs productions comme étant générées par l’IA. Cela pourrait prendre la forme de balises invisibles, de métadonnées ou de filigranes qui resteraient détectables lorsque le contenu est partagé ou traité ailleurs.Pour les musiciens qui utilisent l’IA, cela signifie que les entreprises à l’origine des outils qu’ils utilisent intégreront automatiquement ces balises et filigranes dans les productions, rendant ainsi la transparence inévitable. Il existe toutefois une exception importante :
« Cette obligation ne s'applique pas dans la mesure où les systèmes d'IA remplissent une fonction d'assistance pour des opérations d'édition courantes ou ne modifient pas de manière substantielle les données d'entrée fournies par l'utilisateur ou leur sémantique [...] ».
Cela signifie que les contenus modifiés à l'aide d'outils d'IA n'ont pas à être signalés si la source d'origine ou sa signification n'est pas modifiée de manière substantielle. Cela peut concerner les outils d'IA utilisés notamment pour l'édition, le mixage et le mastering, ou pour améliorer de toute autre manière des enregistrements existants sans modifier de manière substantielle leur contenu ou leur signification d'origine. En revanche, l'utilisation de l'IA pour générer de la musique, des paroles ou des voix à partir de zéro ne relève pas de cette exemption.
3. Transparence concernant les « deepfakes » et les contenus audio et vidéo
« Les exploitants d’un système d’intelligence artificielle qui génère ou manipule des contenus visuels, audio ou vidéo constituant un « deepfake » doivent indiquer que ces contenus ont été générés ou manipulés artificiellement. (...) Lorsque le contenu fait partie d’une œuvre ou d’un programme manifestement artistique, créatif, satirique, fictif ou analogue, les obligations de transparence prévues au présent paragraphe se limitent à la mention de l’existence de ce contenu généré ou manipulé, d’une manière appropriée qui n’entrave pas la présentation ou la jouissance de l’œuvre. »
Si vous utilisez des clones vocaux générés par IA, des voix synthétiques ou des remplacements de visages réalistes par IA dans des vidéos, susceptibles d’être confondus avec de vraies personnes ou de vrais événements, vous devez indiquer clairement que le contenu a été généré ou manipulé artificiellement. Cependant, vous n’êtes pas tenu d’ajouter des fenêtres contextuelles gênantes ou des avertissements audio à une vidéo ou à un morceau. Vous pouvez plutôt ajouter une mention de mise en garde dans les crédits du morceau, la description de la vidéo, les métadonnées du distributeur ou les notes de pochette, selon le mode et le lieu de diffusion du contenu.
« Les informations visées aux paragraphes 1 à 4 doivent être fournies aux personnes physiques concernées de manière claire et distincte, au plus tard lors de la première interaction ou exposition. Ces informations doivent être conformes aux exigences d'accessibilité applicables. »
Les informations doivent être claires, faciles à repérer et accessibles aux personnes qui consultent le contenu. Pour les artistes, cela implique de réfléchir à l'endroit et à la manière de présenter les informations relatives à l'IA lors de la diffusion de morceaux, de vidéos ou de toute autre œuvre créative.
4. L'utilisation de l'IA en tant que telle reste autorisée
« Le respect de cette obligation de transparence ne doit pas être interprété comme signifiant que l’utilisation du système d’IA ou de ses résultats porte atteinte au droit à la liberté d’expression et au droit à la liberté des arts et des sciences garantis par la Charte, en particulier lorsque le contenu fait partie d’une œuvre ou d’un programme manifestement créatif, satirique, artistique, fictionnel ou analogue, sous réserve de garanties appropriées pour les droits et libertés des tiers. »
La loi précise explicitement que ces règles de transparence n'ont pas pour but d'interdire l'art généré par l'IA, de censurer la satire ou de restreindre la liberté d'expression créative. Vous êtes toujours autorisé à utiliser l'IA dans le cadre de projets créatifs ou artistiques, à condition de respecter les droits et libertés des tiers et de vous conformer aux exigences de transparence applicables.
Qu'en est-il des artistes hors de l'UE ?
La loi européenne sur l'IA peut également s'appliquer en dehors de l'UE. Par exemple, si un artiste utilise un système d'IA pour générer des contenus audio synthétiques, des clones vocaux ou des contenus visuels, et que ces contenus sont diffusés ou mis à disposition en streaming dans l'UE, l'artiste ou le label est considéré comme un « exploitant » dont les contenus sont utilisés dans l'UE et doit se conformer aux règles de divulgation prévues à l'article 50.
Conclusion : davantage de transparence autour de l'IA
Pour se conformer à la loi européenne sur l’IA, il suffit d’adopter quelques habitudes pratiques : identifier les outils d’IA que vous utilisez pour créer de la musique, fournir les informations requises lors de la diffusion de contenus générés par l’IA et conserver des traces de votre processus créatif lorsque cela s’avère utile.
En fin de compte, la transparence en matière d’IA n’a pas pour but d’étouffer l’expérimentation créative. Il s’agit plutôt de rendre l’utilisation de l’IA plus transparente, de protéger les créateurs humains et leur propriété intellectuelle, et de créer un environnement plus fiable pour les artistes et le public.
Michele est un auteur basé à Berlin, passionné par la musique sous toutes ses formes : du soulful house au techno groovy, en passant par le breakbeat, le jungle/drum & bass, le rock alternatif, la dark wave et bien plus encore. Fort d'une expérience en production, en journalisme et en DJing, Michele aborde la culture sonore sous de multiples angles. Les centres d'intérêt de Michele incluent la culture club, la découverte et le commissariat musical, la danse, ainsi que la manière dont la musique influence la perception et les émotions. Michele écrit en anglais.