Como criar um press kit eletrônico eficaz para músicos

O press kit eletrônico é um portfólio digital. Nele, o artista ou a banda reúne tudo o que importa sobre sua música e trajetória. A função é chamar a atenção de quem recebe e mostrar, em poucos minutos, quem está por trás do trabalho. Cada envio tem um destinatário e um propósito. O artista procura a imprensa para conseguir cobertura, aborda festivais e empresários para agendar shows e busca outros músicos para fazer parcerias.

Por muito tempo, os EPKs eram enviados como arquivos em PDF por e-mail. Essa prática continua comum no contato direto, mas hospedar o EPK em uma plataforma dedicada ou no site do artista virou o padrão. Ali a música e o visual ficam reunidos em um só lugar e acessíveis sem download nem links externos.

Na hora de montar o seu EPK, é importante definir seu objetivo e adaptar o material a ele. Seja qual for a intenção ou o formato escolhido, algumas seções costumam aparecer em praticamente todo press kit. Conheça cada uma delas.

Um press kit pode ser criado de várias formas, e o caminho ideal depende do formato escolhido.

Hoje é comum hospedar o EPK em uma plataforma dedicada ou no site do artista. Plataformas como o Bandzoogle e o ReelCrafter foram pensadas para músicos e deixam você adicionar faixas, vídeos e fotos direto na página. Se você está começando e quer algo gratuito e simples, vale experimentar o EPKBuilder. Construtores de site genéricos como o Squarespace também funcionam, embora exijam um pouco mais de trabalho para chegar ao mesmo resultado. As Artist Pages da iMusician também são uma boa opção, ainda mais se você já usa a iMusician para distribuir a sua música.

Para press kits em PDF, o Adobe InDesign é a ferramenta ideal se você busca controle total sobre layout e design. Se você procura algo mais acessível e amigável para iniciantes, o Canva é uma ótima alternativa, com templates personalizáveis específicos para EPKs. Para press kits mais simples, o Pages, da Apple, ou o Microsoft Word também são opções, embora nenhum dos dois ofereça muita flexibilidade em relação ao design.

O press kit deve sempre reproduzir a sua identidade visual, seja pela escolha de cores, pelas fontes ou pelas imagens. Se você tem um estilo mais artesanal, excêntrico ou maximalista e gosta de trabalhar com arte física, por que não montar seu press kit em mídia mista? Juntar páginas de colagem digitalizadas com o design digital surpreende quem recebe o material e faz o seu EPK se destacar.

Se falta a você tempo ou habilidade para criar seu press kit por conta própria, contratar um programador visual é sempre uma opção.

O formato e as ferramentas ficam a seu critério, mas os EPKs costumam seguir uma estrutura que reúne estas 10 seções:

• Capa
• Índice
• Resumo de uma página (one-sheet)
• Biografia
• Amostras de música
• Fotos e outros materiais visuais
• Conquistas e destaques da carreira
• Clipping de imprensa e mídia
• Engajamento do público e outros números
• Informações de contato e agendamento

A capa do EPK define o tom e cria a primeira impressão, por isso ela precisa ser visualmente interessante. Nela devem aparecer o seu nome e logotipo, uma imagem em alta qualidade e elementos gráficos alinhados à sua identidade visual.

O EPK deve ter um índice que dê ao leitor uma visão geral de todas as seções. Seja um menu no site ou uma página no PDF, a ideia é garantir que a pessoa chegue direto à seção que procura.

É melhor criar essa seção depois que tudo o mais estiver pronto. O resumo de uma folha reúne as informações mais importantes sobre o artista e sua música, para que os leitores entendam rapidamente quem ele é e o que ele faz. Essa página geralmente inclui uma breve versão da biografia, um panorama do gênero em que o artista atua, uma imagem, as principais conquistas, menções pela imprensa, links para as redes sociais e uma amostra da música.

As demais informações do resumo dependem do objetivo do EPK. Se a ideia for conseguir cobertura de imprensa, faz sentido acrescentar matérias e reportagens ou dados que mostrem a sua relevância. Se o foco estiver em fechar shows ou parcerias com marcas, destacar o seu alcance nas redes sociais e os números de reprodução funciona melhor.

O objetivo de uma biografia é ajudar os leitores a entender melhor um artista ou uma banda. Pense nela como o espaço para contar o que as pessoas precisam saber sobre você e o que você faz questão que elas saibam.

Se você é artista solo, comece pelos dados básicos, como o nome artístico, nome completo e data de nascimento. Daí em diante, fale sobre o que fez você se interessar pela música e por que você decidiu investir nessa carreira. Após abordar esses pontos essenciais, você pode compartilhar detalhes mais pessoais, como interesses e hobbies fora da música, ou até uma história curiosa ligada à sua arte.

Se estiver criando um EPK para sua banda, pode começar contando quando e como ela foi formada, e quem são os integrantes. A seguir, fale sobre a trajetória musical do grupo, suas influências, conquistas e o que faz vocês se destacarem. Incluir detalhes sobre a dinâmica entre os integrantes, momentos importantes ou histórias de bastidores pode tornar a biografia mais interessante.

Você não precisa seguir nenhuma fórmula. Quase tudo funciona, desde que seja autêntico. Seja você um artista solo ou integrante de uma banda, esse é o espaço para contar sua história, então não tenha medo de dar o seu toque pessoal.

A seção de amostra da música é onde você exibe os lançamentos que melhor representam o seu som. Comece pelas suas duas faixas de maior sucesso, que costumam refletir o seu melhor trabalho na visão de quem escuta. Depois, inclua uma seleção de lançamentos recentes ou de destaque que mostrem a sua habilidade e a sua evolução musical.

Se você já tem uma discografia, ofereça uma lista com algumas faixas ou um smartlink que direcione para as plataformas de streaming. Assim, quem recebe pode explorar mais do seu trabalho sem dificuldade. Também é interessante disponibilizar arquivos de áudio em alta qualidade (como WAV de 24 bits ou MP3 de 320 kbps) para download, no caso de o veículo querer divulgar a sua música ou lançá-la em primeira mão.

Ao escrever sobre artistas, um obstáculo comum que os profissionais da mídia enfrentam é encontrar imagens que eles possam usar em seus artigos ou posts nas redes sociais sem violar os direitos autorais. Para facilitar o trabalho deles, inclua fotos de alta qualidade e outros recursos visuais, como logotipos e ícones, permitindo explicitamente o seu uso.

O importante aqui é a qualidade e a variedade. As imagens devem estar no formato JPEG ou PNG, com 300 dpi para impressão e pelo menos 3.000 pixels de largura para uso em banners ou material de promoção. Versões otimizadas para a web com 72 dpi também devem estar disponíveis para downloads rápidos. Inclua tanto imagens na orientação horizontal quanto na vertical, já que as mídias verticais estão cada vez mais em alta nas redes sociais.

Atenção: se um fotógrafo for proprietário da licença sobre as suas fotos, peça permissão para incluí-las no seu EPK. Se ele solicitar ser creditado sempre que as fotos forem usadas, deixe isso bem claro na seção relevante do seu press kit.

O objetivo dessa seção é dar aos leitores motivos para levar você a sério. Ela pode incluir prêmios, apresentações em festivais, aparições públicas, colaborações com artistas conhecidos, lançamentos relevantes ou posições de destaque nas paradas musicais. Tudo aquilo que comprova a sua credibilidade e as suas conquistas na indústria musical e fora dela fortalece o seu press kit.

A seção de cobertura da imprensa e da mídia pode ser independente ou integrada à seção anterior, já que ambas têm como objetivo comprovar sua relevância na indústria. De um jeito ou de outro, ela deve reunir as principais coberturas sobre o seu trabalho, como menções ou entrevistas, começando pelas publicadas em veículos de maior prestígio. A não ser que você esteja começando agora, deixe de fora as matérias em veículos pequenos ou de baixa qualidade, que não agregam muito valor.

Esta seção também mostra suas conquistas, agora em forma de dados. Se os seus números nas redes sociais e nas plataformas de streaming impressionam, é aqui que eles devem entrar. Comece pelos mais expressivos. Usar ícones ajuda a manter a seção organizada e facilita a leitura.

Essa última seção é onde entram suas informações de contato e agendamento, junto com os links as suas redes sociais e perfis de streaming. Se você for um artista independente, inclua seu contato direto. Se tiver empresário ou selo, informe o contato deles.

A regra geral é incluir apenas as seções que fazem sentido e agregam valor. Por exemplo, se você é um artista relativamente novo que só apareceu uma vez em uma pequena revista local, criar uma seção somente para cobertura da imprensa pode, sem querer, acabar gerando uma impressão negativa. Nesse caso, seria melhor incorporá-la à seção de conquistas. Da mesma forma, se seus números de reprodução ainda não forem tão expressivos, por ora, é melhor deixá-los de fora.