¿Cuándo y cómo solicitar retroalimentación sobre tu música y tu carrera?

Antes de acercarse a los demás, debes concentrarte en tus intenciones, ya que ellas determinarán a quién le pedirá comentarios. Algunas intenciones comunes pueden ser obtener más información sobre tus fortalezas y debilidades, descubrir qué necesitas mejorar o comprender cómo los demás perciben tu música.

Una vez que comprenda qué es exactamente lo que desea lograr al solicitar comentarios, puede comenzar a pensar en cómo formular tus preguntas. En general, las preguntas se pueden formular de forma amplia o específica. Por ejemplo, sentir que algo suena “mal” pero no poder entender qué es, una preocupación algo más general, ya que depende tanto de la habilidad como del gusto.

Mientras tanto, las preguntas sobre la calidad de tu mezcla (como la relación entre los diferentes elementos de tu pista) o si tu arreglo agrega más variedad y tensión a tu canción son más específicas. Cuanto más precisa sea tu consulta, más fácil será para otros ofrecer comentarios personalizados.

Ten en cuenta que todas las inquietudes son válidas y no hay nada de malo en sentirte inseguro sobre la calidad de tu canción. Los estándares de la industria son altos y difíciles de comprender, por lo que tiene sentido que los artistas independientes se sientan inseguros.

Después de establecer una intención y determinar qué preguntas desea hacer, el siguiente paso es encontrar a las personas adecuadas a quienes comunicarse. En la mayoría de los casos, tiene sentido comunicarse con personas con más experiencia que tú, ya que pueden exponerlo a nuevos conocimientos e información. Es posible que los músicos con menos experiencia no puedan responder a tu pregunta con precisión; en el peor de los casos, pueden ofrecerte consejos incorrectos, especialmente en preguntas altamente técnicas sobre mezcla, masterización, diseño de sonido o teoría musical.

Esto es especialmente importante cuando se solicita retroalimentación profesional. Aunque los amigos o familiares suelen tener buenas intenciones, pueden desanimarlo sin querer u ofrecerle consejos incorrectos si no comprenden las complejidades de la industria de la música. Debido a que la música todavía se considera un camino inestable y no tradicional, algunos podrían sugerir que deberías concentrarte principalmente en la seguridad y solo dedicarte a la música como un proyecto paralelo.

Si bien es extremadamente importante tener una estabilidad básica en tiempos de aumento del costo de vida y de mayor competencia, esta afirmación también puede disuadir fuertemente a las personas de tomar riesgos calculados para perseguir sus sueños. Por este motivo, tiene más sentido hablar con profesionales de la industria y artistas experimentados que puedan ofrecer consejos realistas y constructivos.

Una excepción a la “regla” de preguntar a personas más experimentadas es cuando quieres obtener una visión general sobre lo agradable que es tu tema. En este caso, la retroalimentación de personas ajenas a la industria puede resultar útil, ya que será menos objetiva y técnica. También puede mostrarte con qué emociones otros asocian tu canción, ¡lo cual puede sorprenderte enormemente!

Ahora que sabes qué preguntar y a quién, el siguiente paso es descubrir dónde encontrar personas que puedan ofrecer comentarios constructivos. Puede comenzar comunicándose con personas dentro de tu red, incluidos amigos, maestros o personas que conozcas en eventos relacionados con la música.

Desafortunadamente, no todo el mundo tiene acceso directo a redes fuera de línea. Aquí es donde resulta útil hacer uso de Internet. Puedes unirte a foros en línea, plataformas como Reddit o la comunidad de iMusician, o grupos de Facebook para conectarte con otros músicos dispuestos a ayudarte.

Busque comunidades que estén directamente conectadas con tu género y proceso de creación musical. Por ejemplo, si deseas mejorar tu flujo de trabajo en FL Studio, lo más sensato es unirte a un grupo lleno de personas que trabajan con el mismo software. De manera similar, si tu consulta está relacionada con la mezcla, únete a una comunidad de colegas ingenieros de mezcla en lugar de una compuesta por productores musicales en un sentido más amplio.

¡Pero ten cuidado! Aunque lugares como Reddit pueden resultar útiles, también cuentan con toneladas de miembros que solicitan comentarios, personas con poca o ninguna experiencia y comunidades inactivas. Asegúrate de unirte a grupos activos llenos de artistas que se toman su oficio tan en serio como tú y que están dispuestos a ofrecer consejos constructivos.

Si bien recibir comentarios precisos de compañeros experimentados suele ser útil, no siempre es la experiencia más agradable. Alguien puede decirte que tu mezcla está demasiado turbia y desequilibrada o que tiendes a agregar demasiados elementos a tu pista, aunque pensabas que todo estaba bien.

Cuando alguien critica tu trabajo, siempre debes abstenerte de ponerte a la defensiva. Los comentarios negativos pueden doler, pero también pueden ser una valiosa oportunidad para aprender y mejorar. Si realmente sientes que tus comentarios no resuenan, evalúa su validez y considera el contexto más amplio de su género, estilo y objetivos personales.

Por ejemplo, supongamos que actualmente estás practicando un estilo específico y alguien dice que tus últimas diez pistas suenan demasiado repetitivas. En ese caso, es posible que sus comentarios no sean totalmente aplicables, ya que tu eliges activamente ceñirte a un sonido. Sin embargo, si intentas intencionalmente agregar más variedad a tus pistas pero no logras los resultados deseados, es posible que desees preguntarles cómo reducir la repetitividad.