Quand et comment demander un avis sur sa musique et sa carrière ?

Avant de solliciter l'avis des autres, il est important de bien comprendre vos intentions car elles déterminent à qui vous demanderez un avis, que ce soit pour obtenir un meilleur aperçu de vos forces et faiblesses, de découvrir ce que vous devez améliorer ou de comprendre comment les autres perçoivent votre musique.

Une fois que vous savez exactement ce que souhaitez tirer des retours que vous demanderez, vous pouvez commencer à réfléchir à la façon de formuler vos questions. Vos questions peuvent être posées de manière large ou spécifique; demander si quelque chose sonne "bizarre" (sans spécifier “quoi”) est une question générale car cela dépendra entièrement de la compétence et du goût de la personne.

En revanche, les questions sur la qualité de votre mix (comme par exemple la relation entre les différents éléments de la piste) ou savoir si l’arrangement “ajoute plus de variété et de tension à la chanson” sont plus spécifiques. Plus votre question est précise, plus il sera facile pour les autres de vous fournir des retours personnalisés.

N'oubliez pas que toute préoccupation est normale et il n'y a rien de mal à avoir des doutes quant à la qualité de votre chanson. La barre est haute dans l'industrie et les critères sont parfois difficiles à comprendre, il est donc tout à fait normal de se sentir incertain en tant qu’artiste indépendant.

Après avoir défini une intention et déterminé quelles questions vous voulez poser, la prochaine étape consiste à trouver les bonnes personnes à questionner. Dans la plupart des cas, il est judicieux de s'adresser à des personnes plus expérimentées que vous car elles peuvent vous apporter une vision plus complète. Les artistes moins expérimentés peuvent ne pas être en mesure de répondre précisément à vos questions - ou même pire, vous offrir des conseils erronés notamment en matière de mixage, mastering, sound design ou théorie musicale.

Ceci est particulièrement important lorsque vous demandez des retours sur votre carrière. Même si vos amis et votre famille ont souvent de bonnes intentions, ils peuvent vous décourager involontairement ou vous donner des conseils erronés s'ils ne comprennent pas les subtilités de l'industrie musicale. Comme la musique est encore considérée comme une voie “non traditionnelle et instable”, certains pourraient vous suggérer d’opter pour la sécurité et de ne considérer la musique que comme un projet secondaire.

Évidemment, il est essentiel de disposer d'une stabilité dans un contexte où le coût de la vie augmente et la concurrence s'intensifie, mais cela peut aussi décourager de prendre des risques calculés pour poursuivre ses rêves. Pour cette raison, il est plus judicieux de s'adresser à des professionnels de l'industrie et des artistes expérimentés qui peuvent offrir des conseils constructifs et réalistes.

Par contre, si vous voulez obtenir un aperçu plus général de la réception de votre titre, alors dans ce cas, les retours de personnes extérieures à l'industrie seront utiles car moins objectifs et techniques. Cela peut également vous montrer quelle est la “réception émotionnelle” de votre musique, ce qui peut s’avérer très surprenant !

Maintenant que vous savez quoi demander et à qui, la prochaine étape consiste à savoir où trouver des personnes susceptibles de vous offrir des retours constructifs. Vous pouvez commencer par contacter des personnes de votre réseau proche (idéalement ces personnes devraient avoir un lien plus ou moins direct avec la musique).

Malheureusement, tout le monde n’a pas forcément accès à ça et c’est là que la magie d’internet peut opérer. Vous pouvez rejoindre des forums en ligne, des plateformes comme Reddit ou la communauté d'iMusician, des groupes Facebook pour échanger avec d'autres musiciens prêts à vous aider.

Cherchez des communautés directement liées à votre genre musical et à votre processus de création musicale. Par exemple, si vous souhaitez améliorer votre workflow sur FL Studio, un groupe composé de personnes travaillant avec le même logiciel est plus cohérent. Aussi, si votre demande concerne le mixage par exemple, rejoindre une communauté d’ingénieurs du son sera plus pertinent qu’un groupe de producteurs.

Attention cependant ! Bien que Reddit ou autres puissent être extrêmement utiles, ces plateformes regorgent de membres (avec peu ou pas d'expérience) qui, comme vous, réclament des avis. Assurez-vous de rejoindre des groupes actifs, composés d'artistes qui prennent leur métier aussi au sérieux que vous et qui sont prêts à offrir des conseils constructifs.

Recevoir des retours précis de pairs expérimentés est très utile, mais ce n'est pas toujours une expérience agréable. Il se peut qu’on vous dise que votre mixage est trop brouillon, déséquilibré, que vous avez tendance à ajouter trop d'éléments à votre piste, et ce, même si vous pensiez que tout était parfait.

Lorsque quelqu'un critique votre travail, il est important d’être ouvert à la critique et de ne pas vous mettre sur la défensive. Les retours négatifs peuvent parfois faire mal, mais ils sont aussi une précieuse occasion d'apprendre et de s'améliorer. Si vous avez vraiment l'impression qu’un feedback ne vous correspond pas, évaluez sa validité et tenez compte du contexte plus large de votre genre musical et de vos objectifs personnels.

Par exemple: Si dernièrement vous vous focalisez sur un style de musique spécifique et que quelqu'un vous dit que vos dix dernières pistes sont trop répétitives, leur retour pourrait être un peu incohérent étant donné que vous choisissez justement de vous concentrer sur un seul type de son. Par contre, si vous essayiez justement d'ajouter plus de variété à vos morceaux, alors dans ce cas vous devriez vous demander comment réduire la répétitivité.