Comment choisir le distributeur digital de musique idéal ?

Autrefois, les labels avaient la main mise sur le business et c'est eux qui décidaient quels groupes auraient la possibilité de sortir leur nouvel album. Rassurez-vous, les choses ont bien changé depuis. Aujourd'hui, chaque groupe/artiste indépendant a la possibilité de distribuer et vendre sa musique en ligne, sans l'aide d'un label ou d'un éditeur. Autre bonne nouvelle: il n'y a jamais eu autant de téléchargements/streams enregistrés et les habitudes d'écoute ont radicalement changé. La tendance est davantage au single qu'aux albums, et les playlists Spotify sont en passe de remplacer les playlists de radios nationales !

Quelles en sont les conclusions ? Pour faire simple, voici les raisons pour lesquelles vous devriez distribuer votre musique en ligne :

Un nombre croissant de personnes utilisent les services de plateformes de streamings/téléchargement pour écouter de la musique, avec en tête Spotify, Deezer, iTunes etc. Si votre musique n'est pas disponible sur ces plateformes, vous limitez vos fans et revenus potentiels.

Les plateformes utilisent toute sorte d'outils tels que des algorithmes de recommandation afin d'aider les gens à découvrir des nouveaux artistes pour favoriser les streams/téléchargements de musique. Des moyens considérables sont mis en œuvres afin d'attirer de nouveaux utilisateurs et vous pouriez en profiter.

Avant de commencer, voici 5 conseils pour vous aider à choisir votre distributeur digital :

La manière dont vous distribuez votre musique en ligne dépend beaucoup de qui vous êtes (musicien, groupe, label, manager) et du stade de votre carrière. Voici les options principales qui s'offrent à vous:

• Les distributeurs en ligne travaillent directement avec les musiciens, artistes et labels indépendants.
• Les agrégateurs de contenu travaillent avec des labels établis et des entreprises qui ont déjà un catalogue et des revenus solides. Rappelez-vous qu'un label peut choisir entre un distributeur et un agrégateur pour distribuer votre musique.
• Les plateformes "Direct to Fan" (D2F) vous permettent de vendre votre musique directement depuis votre site internet ou via des sites tels que Bandcamp ou Soundcloud.

Les plateformes D2F sont flexibles et peuvent être utiles pour votre promotion et vendre votre merchandinsing. Cependant, si vous n'utilisez que celles-ci, vous ferez face à deux limitations:

• Trop peu de visites sur ces sites. Vous avez besoin de milliers de visiteurs par jours afin de pouvoir générer des revenus - le site officel d'un musicien standard avoisinne généralement 100 visites par jour.
• Beaucoup d'utilisateurs ont des habitudes de consommation relativement fixes. Si leur carte de crédit est déjà associée à leur compte iTunes, ou bien qu'ils disposent déjà d'un abonnement de streaming Spotify, ils passeront sûrement à coté de votre musique.

Il n'y a pas de règle absolue, les situations diffèrent d'un projet musical à un autre. Mais de manière générale, voici les questions que vous pouvez vous poser:

• Où se trouvent vos fans? La plupart des utilisateurs à l'échelle globale se trouvent sur iTunes, Spotify et Amazon, mais vous devriez aussi prendre en considération les plateformes locales du pays où vous êtes basé. Si par exemple vous êtes en France, il ne faudrait pas louper Deezer ou Qobuz. De la même manière, ne passez pas à coté de Anghami si vos fans sont basés au Moyen Orient, ou NetEase s'ils sont en Chine

• Quel genre de musique produisez-vous et qui sont vos fans?

Certaines plateformes sont limitées à des genres spécifiques et sont devenues les « leadeurs» dans leur domaine. Assurez-vous de bien vous informer sur celles-ci et d’y être visible. Par exemple, si vous faites de la musique électronique, vous devriez utiliser Beatport, Traxsource et Juno Download.

Sur le marché de la musique en ligne, une stratégie efficace est d’essayer de générer des revenus un peu partout. Pour cela, nous recommandons vivement de distribuer votre musique de la manière la plus globale possible. Parfois, vous ne pourrez savoir où se trouvent vos fans qu'après leur avoir donné accès à votre musique en ligne.

1. La flexibilité. Les distributeurs en ligne n’offrent pas les mêmes services qu’un label - vous ne devriez donc pas leur concéder de droits exclusifs sur vos titres, et vous assurer de toujours pouvoir résilier tout accord à n'importe quel moment, sans coût additionnel.
2. La crédibilité. Depuis combien de temps ce distributeur est-il actif, et sera-t-il toujours là dans quelques années? Va-t-il payer ses artistes régulièrement et ponctuellement? Est-ce que vos publications seront en ligne à la date convenue ?
3. Des offres adaptées. Vous devriez avoir la possibilité de choisir parmi l'offre qui vous convient selon votre expérience et votre objectif:

• • Une période d'essai gratuite ou une offre basique vous permettant de mettre votre musique en ligne sur une seule ou sur une sélection limitée de plateformes
  • Une offre généraliste avec accès à toutes les plateformes.
  • Une offre adaptée aux professionnels comme les labels ou les managers.
  • Des services aditionnels tels qu'un player promotionnel avec les liens de votre sortie sur les différentes plateformes, la mise à jour de profils artistes, la mise en place de précommande sur iTunes, le choix de vos prix par piste etc.