Crossover de música clássica: mistura de gêneros entre música clássica e moderna

A música clássica contribuiu substancialmente para o desenvolvimento da música ocidental contemporânea. Embora os gêneros populares de hoje, como Pop, Hip Hop ou Música Eletrônica, sejam raramente associados à música clássica, os artistas ocasionalmente incorporam elementos e abordagens cruciais para o gênero tradicional.

A primeira e possivelmente mais óbvia influência da música clássica é a instrumentação. Violinos, pianos, violoncelos, flautas e trompetes estão no centro das obras clássicas tradicionais e modernas. Embora alguns dos instrumentos, como flautas ou trompetes, estejam longe de ser exclusivos da música clássica ocidental, eles são importantes em muitas composições clássicas.

Hoje em dia, esses instrumentos são comumente usados ​​em gêneros contemporâneos de todos os tipos. Embora bandas e produtores muitas vezes prefiram incorporar gravações analógicas em suas faixas, elas não estão estritamente limitadas a instrumentos reais.

Devido à sua popularidade, eles podem ser usados ​​no âmbito da Virtual Studio Technology. Os VSTs permitem que os artistas os acessem por meio de plug-ins de software de instrumentos de alta qualidade que imitam com precisão sons analógicos, tornando-os mais acessíveis para pessoas que trabalham com um orçamento baixo.

Outra influência crucial da música clássica reside no seu desenvolvimento e aplicação da teoria musical. No passado, os artistas usavam várias escalas e modos para escrever progressões de acordes elaboradas, melodias complexas e modificá-las por meio de múltiplas técnicas.

Suas abordagens em relação à melodia e à harmonia permanecem significativas para a música contemporânea do Ocidente. Na verdade, a teoria musical e os instrumentos são frequentemente estudados e ensinados através das lentes da música clássica, o que enfatiza a importância do gênero.

Além disso, as canções contemporâneas tendem a seguir estruturas estabelecidas, usar a repetição e incorporar elementos que as tornam altamente memoráveis. Embora os gêneros modernos tenham desenvolvido suas próprias abordagens em relação à composição e ao arranjo, eles estão frequentemente ligados às tradições da música clássica. Por exemplo, o refrão foi estabelecido pela primeira vez na música clássica e mais tarde aplicado aos gêneros modernos.

Músicos contemporâneos encontraram diferentes maneiras de incorporar a música clássica em sua arte. Por exemplo, os artistas de hip hop muitas vezes encontram maneiras únicas de misturar outros gêneros em suas músicas e batidas por meio de técnicas de amostragem.

Exemplos incluem:

• "Impossible" por Wu-Tang Clan, que traz samples da "Sonata No. 8 Pathetique - 1st Movement" de Ludwig Van Beethoven

• "I Can" por NAS, que experimentou "Fur Elise" de Beethoven

• "Dance with the Devil" do rapper e ativista Immortal Technique, que fez uma sample do tema de Henry Mancini de "Love Story".

No entanto, o hip hop incorporou a música clássica de maneiras que vão além do uso de samples. Um exemplo é a apresentação ao vivo de Kendrick Lamar com a Orquestra Sinfônica Nacional no Kennedy Center.

Da mesma forma, o produtor musical mundialmente famoso Metro Boomin participou do Red Bull Symphonic, que reúne artistas modernos, diretores de música clássica e instrumentistas para interpretar canções contemporâneas num contexto clássico.

A Dance Music Eletrônica, com todos os seus sub estilos, é outro gênero que tem muito potencial para se misturar com a música clássica. Devido à sua abertura à experimentação e à sua história de amostragem, deixa muito espaço para cruzamentos.

Esta abordagem tem sido implementada pelo compositor e designer de som Schallbauer, que teve três de suas músicas apresentadas em um antigo cinema de Berlim, na Alemanha. Outra ilustração da mistura de gêneros é uma performance da Orquestra Worakls no Château La Coste na França apresentada por Cercle.

Enquanto isso, alguns optam por combinar os sons dos sintetizadores com a música clássica. Você já se perguntou como seria a música clássica em um sintetizador analógico? Os dois vídeos a seguir oferecem muitos insights.

Mais uma combinação emocionante de gêneros ganhou vida por Bright & Black. A banda é formada por músicos enraizados no metal que compõem para uma orquestra que então executa suas composições sombrias e poderosas. Desta forma, oferecem aos instrumentistas uma abordagem nova e única à música clássica, misturando-a com abordagens de um gênero totalmente diferente.

Não é novidade que a música pop também foi influenciada e misturada com a música clássica. Por exemplo, a introdução ao hit de Lady Gaga, “Alejandro” contém uma amostra de "Csárdás" de Vittorio Monti. Por outro lado, artistas de música pop ocasionalmente trabalham com instrumentistas ou orquestras durante suas apresentações ao vivo, demonstrando versatilidade.

Embora os artistas de gêneros contemporâneos gostem de se inspirar na música clássica, os músicos e orquestras clássicos também gostam de trabalhar com canções modernas. Muitas vezes fazem isso com covers de músicas populares e transformando-as em versões clássicas. Por exemplo, a Epic Orchestra fez um cover do hit Numb do Linkin Park ou Boulevard of Broken Dreams do Green Day e as tocou durante duas performances poderosas e impressionantes.