Como criar um selo musical em 12 etapas

Enquanto as grandes empresas começam a ver uma diminuição na participação de mercado, os selos independentes estão superando coletivamente empresas como a Universal Music Group. O declínio dos megahits e a ascensão da música independente tomando conta das plataformas de streaming (os artistas independentes carregaram 8x mais músicas no Spotify do que as três maiores gravadoras juntas) são apenas dois dos muitos fatores que explicam a redução do poder das grandes gravadoras.

Mais do que nunca, iniciar um selo é uma meta alcançável (e potencialmente lucrativa). Este artigo irá guiá-lo através de maneiras de começar seu próprio selo - desde como fazer uma pesquisa de mercado adequada até aconselhamento jurídico sobre como estabelecer contratos com seus artistas. Mergulhe nestes 12 passos para começar e ter sucesso com seu selo.

Você pode ser um artista independente que deseja lançar suas músicas com seu próprio selo ou que quer criar uma comunidade de amigos onde possa distribuir as músicas deles. Você também pode ser um produtor que gravou e mixou as obras e quer apresentá-las ao mundo. Em qualquer uma dessas situações, aqui está o que você precisa fazer:

A Berklee University define o gerente de um selo como “um gerente de projetos de alto nível, que coordena as atividades de departamentos e indivíduos para orientar um projeto musical desde o estágio inicial de planejamento até o mercado. Para cada lançamento, os gerentes de selo criam e implementam um cronograma e um orçamento abrangentes. Enquanto os funcionários especializados do selo se concentram em seus objetivos e tarefas individuais - criar a capa do álbum, por exemplo, ou planejar uma turnê - a preocupação do gerente é sempre o quadro geral: criar um produto sólido e econômico que represente bem a o selo".

Embora o gerenciamento de projetos seja uma linha comum para todos os gerentes de selos, as tarefas diárias do trabalho diferem muito dependendo do tamanho do selo em questão. Gerentes de pequenos selos independentes podem estar diretamente envolvidos em quase todos os aspectos dos lançamentos, incluindo marketing, promoção, publicidade, distribuição, merchandising, licenciamento, gerenciamento de mídia social, planejamento de turnês e muito mais.

Antes de mergulhar mais fundo no guia, aqui estão algumas perguntas que você pode se fazer antes de iniciar seu próprio Selo:

• Você entende o papel de um selo?
• Qual é a sua motivação, o que você espera alcançar?
• Você quer fazer lançamentos apenas físicos (de acordo com a tendência atual do vinil), lançamentos físicos e digitais ou apenas digitais?
• Você tem uma noção básica dos contratos mais importantes da indústria da música e tem algum conhecimento do negócio da música?
• Você está preparado para se envolver com a administração, contabilidade, tempo e dinheiro necessários para se comprometer com este projeto?

Seu primeiro passo pode ser apenas definir que tipo de música você faz. Embora seja legal desafiar gêneros e fazer suas próprias coisas, rotular sua música ajudará as pessoas a encontrá-la e identificá-la. Existem tantos gêneros e subgêneros por aí, então comece grande e vá diminuindo.

Comece descobrindo o tipo abrangente de música que você faz e, depois de se concentrar nisso, reduza-o ao tipo mais específico. Caso você seja um músico de vários gêneros, você não quer tentar cobrir todo o terreno possível, então pense no que torna sua música única ou considere criar seu próprio selo híbrido.

E é por isso que, depois de identificar seu som, é hora de passar para o seu público-alvo. Isso significa pesquisar a música que eles ouvem e descobrir como eles a descobrem.

É extremamente importante decidir com antecedência qual será o ponto de destaque do seu selo. Os selos independentes de maior sucesso têm presença forte em sua cena musical local. Eles sabem qual gênero querem representar e as bandas que estão despertando o interesse das pessoas.

Você já deve saber um pouco sobre a cena da sua banda local se estiver pensando em criar um selo. No entanto, sempre há espaço para fortalecer suas conexões. Você precisa ter certeza de que pode identificar talentos futuros antes que outras pessoas o façam!

É uma boa ideia para um novo selo independente fazer um lançamento de compilação para seus primeiros artistas. Seja qual for o formato, ele anuncia sua estética e mostra as bandas com as quais você está trabalhando. Também tira a pressão de qualquer banda para ganhar dinheiro. As compilações podem revelar quais bandas e músicas evocam a melhor reação do público, o que é útil para suas futuras estratégias e escolhas de lançamento. As bandas podem vender suas próprias músicas e a compilação do selo lado a lado nos shows. Se você participar de uma compilação com outras bandas ou selos, certifique-se de licenciar essas músicas corretamente.

A tentação de qualquer selo independente pode ser assinar contratos com todos os seus amigos que foram subestimados por tanto tempo. É claro que você pode fazer isso, mas provavelmente não lhe renderá muito dinheiro ou respeito a longo prazo. Este é um negócio, e você tem que ser bastante duro sobre isso.

Isso não quer dizer que você não deva apoiar as bandas em que acredita e, claro, essa pode ser a razão pela qual você começou o selo! É simplesmente uma questão de tentar ser o mais realista e artisticamente consistente possível.

A BBC 6 afirma em suas informações sobre começar seu próprio selo: “O ideal é terminar em um lugar onde as pessoas possam pegar um de seus lançamentos e saber que terão garantido um disco de alta qualidade dentro de seu gênero favorito.”

Esse tipo de 'marca' realmente vai te dar destaque na indústria da música. Os selos independentes de sucesso conquistaram a confiança de seus parceiros e de suas bandas. É um efeito bola de neve. Assim que o público e as bandas tiverem a menor noção da qualidade e originalidade de seus lançamentos, maior será a probabilidade de apoiá-lo. Defina sua estética e mantenha-se fiel a ela.

Certifique-se de que sua apresentação e comportamento sejam bons. Os selos independentes não podem competir com os grandes em termos de avanços e vendas de CDs. Para compensar isso, você tem que ser capaz de oferecer uma boa reputação, boa estética e muitas oportunidades para o tipo de bandas realmente boas e promissoras que você deseja contratar. Isso pode ser alcançado fazendo fortes conexões com agências, estúdios, produtores, promotores e jornalistas musicais, bem como empregando algumas pessoas com habilidades multidisciplinares para trabalhar especificamente com seu selo.

Uma coisa que pode acontecer com os selos independentes é que eles lançam os primeiros trabalhos de uma banda antes de vender o contrato para uma grande gravadora. Embora isso possa não acontecer com tanta frequência, você precisa estar preparado. Não baseie sua lista em torno de uma banda que irá deixá-lo mais rico, mas irrelevante. Você precisa ter algumas bandas em movimento para que o ciclo de seus lançamentos e escolhas de tendências continue.

Os primeiros passos são principalmente práticos. Você precisa configurar seu selo como uma empresa, o que significa registrá-la e apresentar declarações fiscais anuais. Você deve trabalhar com um contador que possa aconselhá-lo desde o início sobre como acompanhar suas despesas e receitas para que quando chegar a hora de fazer sua declaração de imposto (ou o contador fizer isso) tudo esteja em ordem.

Você precisará de algum investimento ou outra forma de renda para ajudá-lo, pois um selo é como qualquer outra startup – não necessariamente lhe dará lucro, especialmente no início. A quantidade de financiamento que você precisa depende de quão ambicioso você é. Muitos selos independentes que hoje são famosos não começaram com um bom plano de negócios ou um investimento particularmente grande. É possível apenas imprimir um lote do álbum de sua banda favorita, ou até mesmo lançá-lo digitalmente, e ver para onde vai a partir daí!

Há, no entanto, alguns custos inevitáveis. Isso inclui taxas jurídicas e contábeis, design de logotipo, internet, telefone, instalações de escritório e produtos físicos. Você pode escolher as áreas em que deseja economizar dinheiro (fazendo coisas como usar sua casa como escritório ou fazendo lançamentos apenas digitais no início), mas provavelmente não pode cortar custos para tudo. Quanto mais cedo você configurar seu selo como um negócio com contratos oficiais, tempo de estúdio, um produtor confiável, estratégias de marketing e lançamento, licenciamento, direitos autorais e acordos de sincronização, etc., mais fácil será para você acompanhar tudo.

Você já ouviu “se não está online, não aconteceu”? A mídia social se tornou tão influente que seu público tentará encontrá-lo online. Então por que não construir uma presença social atraente?

Em primeiro lugar, é importante chegar a uma localização central: onde você está melhor representado? Este será o ponto de entrada para seus fãs em potencial encontrarem você. Crie uma hierarquia baseada no canal online onde você já tem público ou que você atualiza regularmente – pode ser seu Bandcamp, seu Instagram ou até mesmo sua conta no Twitter. A partir do seu ponto de entrada, é importante vincular seus outros canais onde os fãs podem ouvir seus artistas.

Spotify, Deezer e outras plataformas de streaming que oferecem a possibilidade de criar playlists são uma ótima maneira de exibir seu trabalho e vender mercadorias. O YouTube é fundamental para impulsionar seu SEO e exibir os videoclipes de seus artistas. O Instagram é ótimo para compartilhar seu conteúdo com seus artistas, marcar e ser marcado, mostrar os bastidores do seu trabalho e assim por diante.

Depois de escolher suas bandas, como você oficializa seu trabalho em conjunto? A menos que você tenha um membro da equipe que seja um advogado de música ou um especialista neste campo, você precisa contratar um advogado para elaborar seus contratos mais importantes.

Os selos muitas vezes assumem muitas das responsabilidades que os músicos independentes têm. A maioria dos contratos coloca o selo responsável pelo marketing, fabricação e distribuição. A banda geralmente não recebe nenhum pagamento até que o selo tenha recuperado o dinheiro investido (embora você tenha que pagar royalties mecânicos ao compositor ou concordar com uma divisão dos lucros líquidos).

Escolha um período de duração para o seu contrato. Este período cobrirá o lançamento de um álbum que já foi gravado? A gravação e lançamento de um novo álbum? Ou vários álbuns nos próximos anos?

Organize os detalhes dos direitos de licenciamento – que porcentagem de royalties e vendas o selo receberá por seu investimento na banda? Quanto tempo duraria o acordo? Quanto você cobraria para vender a banda para uma gravadora maior?

A boa notícia é que muitos selos independentes agora trabalham com distribuidores como a iMusician para ajudá-los com seus lançamentos digitais e administrativos. Embora os distribuidores não organizem contratos de gravação, eles geralmente podem ajudá-lo a administrar royalties, direitos autorais e acordos de sincronização para a lista de seu selo.

Para coletar os royalties mecânicos e de publicação de uma banda, um selo precisa licenciar os direitos de publicação de seus artistas. Isso é bastante comum hoje em dia, e geralmente faz parte do seu contrato com a banda. Em seguida, você precisa registrar o selo com a sociedade de cobrança aplicável em seu país. Na Inglaterra, isso inclui o registro no PRS e PPL, na Alemanha, no GEMA e no BIEM. Na Alemanha, você também precisa de um código de etiqueta (LC seguido de 5 números) que está disponível na GVL (sociedade de cobrança) e é necessário para a identificação de formatos físicos de música. As versões físicas precisam de códigos de barras e códigos ISRC.

Esses códigos permitem que artistas e selos recebam pagamento à medida que suas músicas são tocadas e vendidas.

Organizar essa parte da administração do seu selo depende muito de onde você mora, de onde suas bandas são e de onde você gostaria de distribuir seus lançamentos. Você deve consultar profissionais experientes ou advogados de música em sua área para obter mais detalhes, mas registrar-se como um selo em uma sociedade de cobrança é uma etapa crucial do processo.

Até agora, cobrimos os primeiros passos para construir seu selo, incluindo pensar de forma realista sobre seus objetivos e algumas das tarefas administrativas e a formação cuidadosa da equipe que você precisa para começar. Mostrando como é importante conhecer a cena musical local e escolher as melhores bandas para seu selo. Nesta terceira e última parte, é hora de dar uma olhada na gravação em si. Como você trabalha com bandas, estúdios e produtores para fazer os discos que deseja lançar?

Você precisa definir um orçamento de quanto pode investir em qualquer lançamento e tentar cumpri-lo. Decisões sobre como a música é gravada, mixada, masterizada, promovida e lançada afetarão quanto você gasta. Converse com outros selos ou bandas locais para descobrir quanto você pode investir de forma realista e quanto lucro espera obter. De acordo com este artigo sobre a criação de seu próprio selo independente, “a maioria dos pequenos selos independentes vende apenas algo em torno de 500-1500 cópias de seus primeiros lançamentos, então modere seu otimismo e seja realista ao calcular seus números”. Você pode fazer coisas relativamente “baratas” ou não, dependendo de suas escolhas nas seguintes áreas:

Gravação: estúdio ou independente?

A abordagem independente é muito popular entre os músicos hoje em dia e muitas vezes pode produzir resultados surpreendentes, especialmente em gêneros musicais como folk, garage rock e punk e música experimental. Além disso, pode ser uma boa maneira para os selos independentes começarem – você pode oferecer uma apresentação da banda, ajudar com o lançamento e o suporte do seu nome, sem ter que investir em custos de gravação. No entanto, se a banda com a qual você está trabalhando em seu selo quiser usar gravações caseiras, você também deve garantir que um certo nível profissional tenha sido alcançado e que as gravações sejam mixadas e masterizadas de maneira adequada ao formato em que você fizer o lançamento.

Alternativamente, você pode querer trabalhar com um estúdio local específico, para ajudar os músicos que não sabem fazer suas próprias gravações. É crucial fazer alguma pesquisa para descobrir onde você ou um produtor pode criar o tipo de som que deseja lançar. Quanto você pode pagar pelo tempo de estúdio ou pela assistência de um produtor? Como de costume, ajuda muito se você tiver amigos, contatos ou conexões no setor que possam aconselhá-lo ou ajudá-lo com bons negócios no início. Se você trabalhar dessa maneira, você pode, em teoria, ter mais influência sobre como o álbum soa. Espero que suas opiniões e as opiniões da banda sobre isso não sejam muito diferentes! Você também pode investir em todos ou alguns dos custos de gravação e então concordar dentro do contrato da banda que eles não serão pagos até que esses custos sejam cobertos.

Produtores

Um produtor musical é a pessoa que trabalha em estreita colaboração com uma banda para gravar um disco. Eles podem ter influência criativa junto com o trabalho de gravação, mixagem e masterização. Se você optar por trabalhar com um produtor, precisará fazer um contrato separado com ele. Isso determinará se eles receberão um adiantamento ou não, e qual parte dos royalties do artista ou do selo eles receberão pelo trabalho feito. O termo “produtor de quarto” tornou-se popular nos dias de hoje devido ao grande número de músicos que estão felizes em ser seu próprio produtor. No entanto, o papel do produtor não se tornou obsoleto.

Masterização

No que diz respeito ao orçamento, o tipo de masterização que você escolher pode ter um impacto, seja no estúdio ou online. É a etapa final da produção e crucial antes de enviar suas faixas para distribuição e ambas as opções fornecerão um som profissional, polido e equilibrado.

Por uma fração do custo da masterização em estúdio, a Masterização Instantânea usa inteligência artificial para analisar suas faixas e fazer ajustes que imitam os processos que os engenheiros de estúdio usam para garantir que suas faixas soem impecáveis ​​e prontas para lançamento em menos de 10 minutos. Como selo, você pode economizar algum tempo simplesmente fornecendo a música e obtendo resultados instantâneos e de alta qualidade a um custo baixo.

A Masterização Profissional, por outro lado, usará equipamentos analógicos e digitais para garantir um som coeso em todas as faixas - que são masterizadas individualmente por engenheiros de estúdio. Você pode conferir como funciona o processo com a JP Masters, parceira da iMusician que tem mais de 25 anos de experiência e é um dos nomes mais confiáveis ​​do ramo atualmente.

Os distribuidores estão dando um passo evolutivo em direção a selos comercialmente empoderados. Existem várias opções por aí e pode exigir um pouco de pesquisa para encontrar a melhor opção para você - como selo, é importante encontrar soluções que economizem tempo e ajudem a manter tudo em um só lugar.

A iMusician oferece um plano exclusivo, o Pro Unlimited, que permite distribuir músicas ilimitadas para artistas ilimitados sem custos adicionais - e toda a receita e royalties vai diretamente para você. Você também tem acesso a relatórios e análises detalhados – gráficos de tendências diárias; streams, downloads, visão geral de vendas do YouTube e muito mais.

Antes de distribuir, você precisará garantir que seus artistas forneçam imagens de capa de alta qualidade e informem todos os contribuidores em cada faixa:

Imagens de capa
Certifique-se de que você ou o artista tenha organizado a arte de capa do álbum com bastante antecedência. Isso não apenas garante que sua programação de produção esteja no prazo, mas também significa que você pode fazer links visuais entre a arte do disco e suas estratégias de promoção. Quanto mais as pessoas virem uma imagem, esquema de cores ou tipo de fonte, mais familiarizadas ficarão com a estética da banda, álbum e selo. Muitos rótulos de sucesso criam uma identidade visual muito consistente, com elementos recorrentes. Isso geralmente acontece na música eletrônica, com exemplos como New Kanada e Steyoyoke, mas há exemplos em todos os gêneros, incluindo o catálogo folk da Woodland Recordings.

Metadados
Qualquer produto físico feito para ser vendido precisa ser registrado corretamente. Você deve se certificar durante o processo de masterização que as faixas incluem os metadados necessários, como detalhes do artista, nome do álbum, etc. Para mais informações, confira nosso blog anterior sobre metadados!

Distribuição
Faça contato com lojas de discos independentes locais e veja se você pode negociar a distribuição física com eles. Você precisará construir um nome para si mesmo e convencê-los de que sua música é o tipo de coisa que eles querem vender em sua loja. Use um distribuidor digital como a iMusician para organizar suas vendas digitais.

Muitos selos independentes preferem gastar seu dinheiro em promoção ao invés de adiantamentos. Isso coloca tanto o selo quanto o artista em menos risco, já que não há grandes dívidas iminentes de nenhum dos lados. Além disso, aumenta a chance do selo e do artista se tornarem mais conhecidos. Muitos artistas e selos independentes usam um profissional de rádio ou empresa de relações públicas para ajudá-los, pois essas pessoas às vezes podem lhe dar o empurrão extra que você precisa para chegar às principais estações de rádio e publicações independentes. Se preferir fazer você mesmo, confira nossas dicas sobre como obter cobertura editorial.

Certifique-se de cronometrar bem o lançamento. Você precisa ter o produto pronto pelo menos 3 meses antes de lançá-lo. Em seguida, você pode enviar um link privado do SoundCloud (os CDs de demonstração não são mais usados) para o maior número possível de contatos de imprensa. Hoje em dia, também é comum pré-lançar uma versão digital de um single antes do lançamento do álbum, ou oferecer uma cópia digital gratuita de um single para as pessoas que encomendam o álbum.

A promoção envolvida antes de um lançamento envolve algumas habilidades de marketing na internet nos dias de hoje. Certifique-se de que alguém que trabalha com seu selo possa configurar tudo para pré-vendas, vídeos promocionais, fotos, downloads, etc., para que você não apenas esteja lançando para outras agências de imprensa, mas também atraindo constantemente a atenção dos fãs de volta para seu selo, e criando seu próprio hype sobre o lançamento!

Onde e como promover seus artistas? Existem muitas opções que consumirão muito do seu tempo quando se trata de promover seus artistas e marca de selo. Você pode dar uma olhada em nosso guia dedicado sobre como promover sua música em 2022 e ler abaixo.

Site e SEO

Como um selo, é importante referir-se a seus artistas e lançamentos em um site. Seu site cria outro caminho para a promoção de música, permite que você crie/escreva seu próprio blog de notícias e permite que os fãs se inscrevam em um boletim informativo onde você pode anunciar novos lançamentos, produtos, datas de turnês e muito mais para seus fãs mais dedicados. Um novo site pode levar tempo para atingir um número razoável de pessoas, portanto, é importante trabalhar em seu SEO para ter certeza de atingir o público certo interessado em seus produtos e artistas.

Imprensa e rádios

Uma boa campanha de relações públicas junto com a distribuição de seu próximo lançamento pode realmente impulsionar seu artista para o próximo passo e ajudá-lo a alcançar novos fãs. Um agente de relações públicas pode ser caro para um novo selo, então você pode ser seu próprio agente entrando em contato com webzines, revistas e blogs para obter notícias, críticas e entrevistas para seus artistas. A imprensa pode ser digital ou física - a revista de papel não tão antiga com seu artista na capa ainda é muito valiosa.

À medida que avança, você pode entrar em contato com produtores de rádio ou estações interessadas nos gêneros de seus artistas. Um plugger de rádio pode exigir um orçamento enorme para um pequeno selo independente, para que você possa fazer o trabalho sozinho. Eles geralmente solicitam seus arquivos MP3 ou WAV com todos os metadados já incluídos, o que você pode fazer facilmente com uma ferramenta online gratuita como o MP3tag.

Anúncios Spotify e Deezer

Isso pode ser novo para você, mas o Deezer e o Spotify oferecem a qualquer marca ou empresa a oportunidade de anunciar em sua plataforma. Como selo ou artista (desde que você invista um mínimo de $ 250 dólares), você pode exibir um anúncio do Spotify para promover seu novo lançamento para a comunidade de assinantes. A Deezer oferece a você a capacidade de promover uma faixa ou uma playlist da mesma maneira com restrições menores.

Anúncios em mídia social

Facebook, Instagram, TikTok ou mesmo Twitter são importantes pata um selo promover seus artistas. Você pode postar as novas playlists nas quais eles aparecem, as resenhas, o novo vinil que você vende ou convidar as pessoas para pré-salvar um lançamento futuro. No entanto, o alcance orgânico às vezes pode ser muito pequeno e, nesse caso, você pode criar anúncios nessas plataformas de mídia social para alcançar mais pessoas e aumentar o reconhecimento da marca e as vendas!

Anúncios do YouTube

Um novo vídeo publicado no YouTube? Certifique-se de promovê-lo através do Google Ads. O erro óbvio é gastar muito dinheiro em um ótimo videoclipe, mas não gastar um centavo em anúncios para promovê-lo. Você deve sempre gastar pelo menos metade do seu orçamento em anúncios. Seu vídeo DEVE SER VISTO!

Adesivos, folhetos, pôsteres, produtos e brindes

"Adesivos", "Folhetos", "Cartazes"... parece à moda antiga, não é? Pode ser. Mas dependendo do gênero ou nicho em que você está lançando música, isso ainda pode ser importante.Quando você vende um CD ou vinil, você pode facilmente colocar alguns adesivos de seu selo e dos artistas com os quais você trabalha na cópia, além de adicionar um belo panfleto promovendo seus lançamentos recentes.

Faixas instrumentais e compilações

O trabalho de faixas instrumentais de seus artistas pode ser bem recompensado quando você tem a chance de tê-las em um programa de TV, uma série da Netflix ou até mesmo como trilha sonora de um videogame. Você precisa ter seus artistas cadastrados em uma sociedade coletiva como a BMI e ter as faixas instrumentais de seus artistas para que o supervisor musical possa trabalhar nelas de acordo com o meio em que a música é apresentada.

As compilações são uma ótima maneira de colaborar com outros artistas (se você estiver fazendo isso sozinho) ou com outros selos (se você pesquisar compilações para seus artistas).

Eventos e Festivais

Reservar um artista para um show, evento ou festival pode ser demorado, mas é uma excelente maneira de promover seus artistas. As agências de reservas podem oferecer ajuda se virem algum potencial em seus artistas ou se gostarem do que ouvem, mas muitos selos reservam seus artistas internamente.

Seja qual for a sua decisão de lançar música em seu selo, você precisará das seguintes habilidades para garantir que o produto final seja um sucesso:

Organização – certifique-se de encomendar quaisquer cópias físicas com bastante tempo de espera para que o disco, fita ou CD esteja disponível para venda na festa de lançamento e em quaisquer turnês subsequentes. Isso parece óbvio, mas você ficaria surpreso como coisas assim podem dar errado se você não deixar tempo suficiente!

Confecção – não encomende muitos produtos. É melhor vender seu primeiro lote de produtos e ter que fazer mais do que ter milhares de CDs parados e quebrados. Embora muitas empresas que oferecem produção de CD tornem mais barato produzir 1000 do que 500, não se deixe seduzir com tanta facilidade. É melhor vender menos do que desperdiçar seu dinheiro em cópias não vendidas.

Como um selo, você pode ter diferentes contratos e diferentes divisões e orçamentos com seus diferentes artistas ou bandas. Você pode redistribuir 50% dos royalties para o Artista A para o Lançamento A, mas 30% para o Artista A para o lançamento B porque há um acordo ou contrato diferente.

É aqui que a iMusician e o Google Sheets (ou Excel) serão seus amigos leais de longo prazo.

No painel do iMusician, você pode ver a visão geral de suas vendas por faixa ou por lançamento.

No entanto, é um pouco complicado coletar todos os dados para pagar seus colaboradores ou parceiros. Você precisará fazer o download do arquivo CSV completo do mês sobre o qual deseja relatar, que recomendamos importar para uma planilha do Google para fins contábeis.

Depois de ter seu relatório, você pode filtrar por lançamento, artista, plataforma ou até mesmo por faixa.

Depois de ter seu relatório em uma planilha do Google ou Excel, você pode criar uma tabela dinâmica para compilar seus dados.

Você pode adicionar a porcentagem acordada por artista em outra coluna e saber exatamente quanto precisa redistribuir.

Se você estiver negociando por faixa ou por lançamento, também poderá reorganizar sua tabela dinâmica e colocar a faixa ou lançamento na primeira coluna. Se você tiver mais de um colaborador, você também pode expandir as colunas e ter mais informações.

Impostos

Dependendo do status que você escolher para registrar seu selo, você pode estar sujeito a determinados impostos. Qual taxa, quando pagar e como declarar? Nesse caso, é melhor entrar em contato com as autoridades locais qualificadas para finanças governamentais para empresas para não perder nenhuma declaração importante.