Les playlists d'Apple Music ou de Spotify : quels placements éditoriaux sont les plus importants pour les artistes indépendant·e·s ?

Avant de nous plonger dans les playlists, il est utile de prendre du recul et d'examiner les principales différences entre les deux plateformes dans leur ensemble. Pour les musicien·ne·s indépendant·e·s, Spotify et Apple Music ne sont pas seulement des plateformes de streaming interchangeables présentant des caractéristiques et des fonctionnalités similaires : elles offrent des opportunités, des publics, des méthodes de découverte et des outils différents qui peuvent façonner votre carrière de manière distincte. Comprendre ces différences permet de mieux contextualiser leurs écosystèmes de playlists.

Spotify reste le leader mondial du streaming, avec environ 600 millions d'utilisateur·rice·s actif·ve·s mensuel·le·s (MAU) au quatrième trimestre 2024. Apple Music, bien que plus modeste avec environ 94 millions d'abonné·e·s, occupe toujours une position forte sur les marchés américain et asiatique.

Pour un·e artiste indépendant·e, cela signifie que Spotify offre une plus grande portée mondiale et un nombre d'auditeur·rice·s plus important, tandis qu'Apple Music a tendance à attirer un public plus restreint, mais souvent plus engagé et fidèle, prêt à payer pour écouter de la musique (car il n'existe pas d'abonnement gratuit financé par la publicité comme sur Spotify).

La plus grande différence entre les deux plateformes réside peut-être dans la manière dont elles aident les auditeur·rice·s à découvrir de nouvelles musiques. Pour les artistes indépendant·e·s, cela est essentiel, car les outils de découverte et le placement dans les playlists sont généralement ce qui permet d'exposer vos chansons à un tout nouveau public.

Spotify est célèbre pour ses playlists algorithmiques telles que Discover Weekly et Release Radar, qui personnalisent les recommandations pour chaque auditeur·rice en fonction de ses habitudes (historique d'écoute, enregistrements et morceaux sautés). De plus, Spotify propose des playlists éditoriales et permet aux utilisateur·rice·s de créer et de gérer leurs propres playlists sur la plateforme. Un seul placement éditorial sur Spotify peut également déclencher le moteur algorithmique, ce qui augmente le nombre de streams longtemps après la fin de la fonctionnalité de playlist.

Au-delà des trois principaux types de playlists, Spotify a déployé des fonctionnalités supplémentaires, telles que AI DJ, Daylist et Time Capsule, qui allient personnalisation et découverte afin de maintenir l'intérêt des auditeur·rice·s.

Apple Music, en revanche, s'appuie davantage sur la sélection humaine. Son équipe éditoriale crée des playlists liées à des moments culturels, des ambiances ou des genres, ce qui leur donne un caractère plus « élaborée avec soin » que basé sur un algorithme. Pour les artistes indépendant·e·s, cela signifie que les placements dans les playlists Apple peuvent sembler plus personnels, mais ils dépendent souvent de relations solides ou de services de promotion professionnels pour y figurer.

L'écosystème de découverte d'Apple s'appuie également sur la radio et les programmes en direct, s'étendant à Apple Music Radio (avec des stations phares accessibles à tous les auditeur·rice·s), des émissions sélectionnées comme Zane Lowe et la station de radio Apple Music 1 diffusant 24 heures sur 24, 7 jours sur 7.

En résumé, Spotify privilégie l'algorithme, tandis qu'Apple Music privilégie les éditeur·rice·s. Les artistes indépendant·e·s peuvent tirer parti des deux : Spotify pour son ampleur et sa portée algorithmique, Apple pour sa visibilité adoptée par des prescripteur·rice·s et son positionnement culturel.

Les deux plateformes de streaming proposent des tableaux de bord aux artistes, mais avec des atouts légèrement différents :

Spotify for Artists vous permet de proposer des morceaux inédits directement aux éditeur·rice·s de Spotify et fournit des analyses détaillées telles que le nombre d'auditeur·rice·s par pays, les données démographiques et les ajouts à des playlists. De plus, il propose des outils de branding et de marketing tels que la personnalisation du profil, Artist Pick, Spotify Canvas et l'intégration de concerts en live, ainsi que la possibilité de communiquer directement avec vos followers pour partager des actualités, des dates de tournée et des messages de remerciement personnalisés.

Apple Music for Artists propose des analyses tout aussi complètes et conviviales, notamment les données Shazam (extrêmement précieuses pour suivre les découvertes organiques), les écoutes et les ventes iTunes, ainsi que des informations sur les diffusions radio via Apple Music 1. La plateforme permet également aux artistes de personnaliser leur photo de profil et de partager des données avec d'autres parties. Cependant, Apple n'autorise actuellement pas la soumission directe de playlists éditoriales par les artistes, ce qui rend les partenariats avec des distributeurs indispensables pour se faire connaître.

Enfin, la géographie joue un rôle dans le choix de la plateforme qui vous conviendra le mieux.

Spotify est leader en Europe et en Amérique latine, avec une forte présence dans des pays comme le Brésil, le Mexique et l'Allemagne.

Parallèlement, Apple Music a renforcé sa position aux États-Unis, où il a récemment dépassé Spotify en nombre d'abonné·e·s. Il domine également au Japon et dans d'autres régions d'Asie, en partie grâce à l'intégration des appareils iOS et à sa réputation de plateforme haut de gamme.

Pour les artistes indépendant·e·s, cette division signifie que votre stratégie peut dépendre de l'endroit où se trouve votre public existant ou de l'endroit où vous souhaitez vous développer. Si vous visez une exposition mondiale et grand public, Spotify est indispensable. Si vous ciblez les États-Unis ou l'Asie et que vous souhaitez entrer en contact avec des influenceur·se·s grâce à des playlists mises à jour, Apple Music est tout aussi important.

Comme nous l'avons expliqué en détail dans notre guide sur la promotion des playlists, les playlists éditoriales, qu'elles soient sur Spotify, Apple Music ou toute autre grande plateforme de streaming, sont des compilations de titres sélectionnés manuellement par des éditeur·rice·s musicaux professionnel·le·s et des équipes de curateur·rice·s. Elles mettent généralement en avant des thèmes, des genres, des ambiances, des tendances ou des sujets culturels spécifiques, ce qui en fait de puissants outils de promotion.

Bien que le concept soit similaire sur toutes les plateformes, les playlists éditoriales de Spotify et Apple Music diffèrent en termes de portée, de processus de soumission et d'accessibilité pour les artistes indépendant·e·s.

Tout comme la plateforme elle-même, les playlists éditoriales de Spotify comptent parmi les plus influentes au monde, touchant des centaines de millions d'auditeur·rice·s à l'échelle mondiale. En septembre 2025, les playlists éditoriales les plus suivies étaient les suivantes :

• Today's Top Hits — Plus de 34 millions d'abonné·e·s

• Top 50 – Monde — Plus de 17 millions d'abonné·e·s

• RapCaviar — 16 millions d'abonné·e·s

• Viva LatinO — Plus de 15 millions d'abonné·e·s

• All Out 2010s – 14 millions d'abonné·e·s

• Rock Classics — 12 millions d'abonné·e·s

Points forts des playlists Spotify :

La grande popularité et le nombre important d'abonné·e·s des playlists éditoriales de Spotify offrent aux artistes un potentiel d'exposition considérable, où un seul placement peut permettre de faire découvrir une chanson à des millions de nouvelles·aux auditeur·rice·s. La plateforme est également connue pour la diversité de son écosystème de playlists, qui propose des sélections grand public et de niche, et met souvent en avant des artistes émergent·e·s et confirmé·e·s.

Un autre avantage unique de Spotify réside dans la synergie entre les playlists éditoriales et algorithmiques, où les placements éditoriaux déclenchent fréquemment des boosts algorithmiques (Discover Weekly, Release Radar, playlists générées par les utilisateur·rice·s). Cela crée un effet domino qui peut faire exploser le nombre de streams et augmenter la visibilité, même longtemps après la fin du placement initial dans la playlist éditoriale.

Défis :

L'un des principaux défis pour obtenir une place dans une playlist éditoriale Spotify est le nombre impressionnant de morceaux proposés chaque jour. On estime que les éditeur·rice·s Spotify reçoivent environ 20 000 propositions de morceaux par jour, ce qui rend la sélection pour les playlists très compétitive.

Pour cette raison, l'accent est également mis sur la qualité des soumissions. Les éditeur·rice·s de Spotify recherchent des présentations solides et professionnelles qui correspondent au style musical et au public cible de la playlist, qui incluent toutes les informations et métadonnées pertinentes (telles que le genre, le style, l'ambiance, les instruments, etc.) et qui donnent un aperçu de l'histoire derrière le morceau et des réalisations de l'artiste. Une présentation faible ou inadaptée peut réduire considérablement les chances d'être sélectionné·e pour la playlist.

Bien qu'Apple Music ait une base d'utilisateur·rice·s plus réduite que Spotify, ses playlists attirent des auditeur·rice·s très engagé·e·s et fidèles. Apple ne communique pas publiquement le nombre de ses abonné·e·s, mais son système de classement éditorial met en avant les playlists les plus influentes, notamment :

• Today’s Country

• Sleep Sounds

• Rain Sounds

• Today’s Hits

• R&B Now

• Rap Life

Points forts des playlists Apple Music :

L'équipe éditoriale d'Apple Music est reconnue pour son approche plus sélective et axée sur la qualité, ainsi que pour sa grande expertise du secteur. Elle met souvent en avant des titres bénéficiant d'une forte couverture médiatique, d'un soutien important de la part des labels ou d'une forte résonance culturelle. De plus, comme mentionné précédemment, Apple Music s'appuie principalement sur une sélection humaine (alors que Spotify privilégie les playlists algorithmiques), offrant généralement une expérience plus personnalisée que l'approche algorithmique de Spotify.

Bien que la portée globale d'Apple Music soit plus réduite, ses playlists génèrent souvent un engagement plus important par auditeur·rice, ce qui peut favoriser des liens plus significatifs et durables avec les fans. Pour de nombreux·ses artistes indépendant·e·s, cet engagement concentré peut être plus précieux qu'un simple nombre élevé de streams et d'écoutes.

Un autre avantage des placements Apple Music réside dans leur intégration transparente au sein de l'écosystème Apple au sens large. Les playlists bénéficient souvent d'une visibilité accrue grâce aux recommandations Siri, aux fonctionnalités de la page d'accueil et à Apple Music Radio, ce qui confère aux morceaux une visibilité supplémentaire sur plusieurs points de contact.

Défis :

L'audience plus restreinte d'Apple Music par rapport à Spotify est essentiellement ce qui peut limiter l'impact global du placement d'une playlist éditoriale sur la croissance d'un ou une artiste. Bien qu'il puisse sembler plus facile d'apparaître dans une playlist Apple Music (ce qui est discutable, car les éditeur·rice·s sont très sélectif·ve·s et donnent la priorité aux soumissions qui répondent à des normes de qualité strictes), les artistes peuvent ne pas bénéficier du même élan qu'avec le système de playlists éditoriales et algorithmiques de Spotify.

Il est également important de noter que, contrairement à Spotify, Apple Music n'autorise pas les soumissions directes à ses playlists éditoriales, ce qui signifie que les artistes doivent passer par un distributeur ou un label pour proposer leurs morceaux en leur nom. Bien que cela ajoute une étape supplémentaire, cela peut en réalité améliorer vos chances, car les équipes de promotion professionnelles établissent généralement des relations avec les curateur·rice·s et savent comment adapter les soumissions afin qu'elles correspondent aux attentes éditoriales.

Pour un grand nombre d’artistes, la grande question est désormais la suivante : Quelle plateforme dois-je privilégier : Spotify ou Apple Music ? En réalité, il n'existe pas de réponse universelle. Vos objectifs, votre genre musical, la localisation de votre public et même le stade de votre carrière influencent le choix de la plateforme qui vous permettra d'obtenir les meilleurs résultats.

Apple Music est souvent le meilleur choix si vous souhaitez établir un engagement profond et durable avec vos auditeur·rice·s et fidéliser votre public. Ses playlists sont soigneusement élaborées par les équipes éditoriales, et son audience est composée d'abonné·e·s fidèles, qui sont plus enclin·e·s à rester fidèles aux artistes qu'ils ou elles découvrent. Spotify, en revanche, offre une portée et une audience inégalées. Grâce à la synergie entre son contenu éditorial et son algorithme, un seul placement peut déclencher un effet viral, multipliant les écoutes sur différents types de playlists.

Mais voici la véritable conclusion : il n'est pas nécessaire de se limiter à une seule plateforme. Qu'il s'agisse de Spotify, Apple Music ou d'autres plateformes telles que Deezer et Beatport, l'approche la plus efficace pour les artistes indépendant·e·s consiste à cibler simultanément les playlists éditoriales de plusieurs plateformes. Chaque service de streaming a ses propres atouts, et maximiser votre visibilité sur l'ensemble de ces plateformes multiplie vos chances de succès.

En substance, soumettre votre morceau à plusieurs plateformes peut considérablement augmenter vos chances d'apparaître dans une playlist éditoriale. Un morceau qui n'est pas sélectionné sur Spotify peut trouver sa place sur Apple Music, et vice versa.

La diversité des éditeur·rice·s, des publics et des écosystèmes de playlists offre de nombreuses opportunités pour que votre musique touche de nouveaux auditeur·rice·s.

Vous pouvez proposer vos morceaux à plusieurs plateformes via un service professionnel, souvent fourni par un label ou un distributeur. Grâce à un outil tel que le service de pitch aux playlists éditoriales d'iMusician, vous n'avez plus à vous soucier de soumettre vos morceaux séparément à chaque plateforme. Une seule soumission simplifiée permet à Spotify, Apple Music, Beatport et d'autres plateformes d'examiner votre morceau. Vous gagnez ainsi du temps et pouvez vous concentrer sur la création musicale pendant que des expert·e·s du secteur se chargent du pitch à votre place.

Il est également essentiel de comprendre que la plupart des plateformes de streaming, notamment Apple Music, Beatport et Deezer, n'autorisent pas le pitch direct aux playlists. Les artistes doivent donc généralement faire appel à des services professionnels.

Mais surtout, ces services apportent une expertise et des relations avec des curateur·rice·s auxquelles les artistes individuel·le·s n'ont habituellement pas accès. Notre équipe sait ce que recherchent les équipes éditoriales, comment élaborer un pitch qui trouve un écho et comment associer votre musique aux bonnes playlists. Forts de nos années d'expérience et de nos solides relations avec les curateur·rice·s de playlists, nous affinons chaque pitch afin de lui donner les meilleures chances de succès.

En fin de compte, la question n'est pas « Spotify ou Apple Music ? », mais plutôt « comment tirer parti des deux ? ».

Spotify vous offre l'envergure et l'amplification algorithmique nécessaires pour toucher un large public. Apple Music apporte la crédibilité des prescripteur·rice·s et un engagement profond des auditeur·rice·s. Ensemble, ils forment un duo puissant pour les artistes indépendant·e·s prêt·e·s à se développer.

Si votre objectif est le développement de carrière à long terme, la meilleure stratégie consiste à effectuer le pitch sur plusieurs plateformes. En travaillant avec un service professionnel tel que le service de soumission aux playlist éditoriales d'iMusician, vous pouvez maximiser votre visibilité, augmenter vos chances d'être sélectionné·e et vous concentrer sur ce qui compte le plus : créer de la musique qui touche le public.