Instagram und TikTok für Musiker:innen: Vor- und Nachteile

Instagram existiert seit 2010 und ist nach wie vor eine der meistgenutzten Apps der Welt. In den letzten Jahren hat die Plattform viel Kritik für die Änderungen am Algorithmus und der Zunahme von gesponserten Beiträgen und Anzeigen einstecken müssen.

Außerdem beschweren sich viele Nutzer:innen über die Einführung von Reels, da diese zu sehr an TikTok erinnern - eine App mit einem ganz anderen Zweck und Alleinstellungsmerkmal. Trotz der Beschwerden bleibt Instagram jedoch eine wertvolle Plattform für Artists, die sie vielseitig nutzen können.

Artists betrachten Instagram oft als ihr digitales Portfolio. Beispielsweise nutzen sie die Bio, um sich vorzustellen, das Feed, um ihre Musik zu präsentieren, und Story-Highlights, um einen Einblick in ihren Alltag und Produktionsprozess zu geben. Auf diese Weise können neugierige Menschen dich und deine Musik mit wenig Aufwand kennenlernen.

Der wohl größte Vorteil von Instagram im Vergleich zu anderen Apps ist sein etwas persönlicherer Charakter. Während Apps wie TikTok vor allem zum endlosen Scrollen gedacht sind, geht es bei Instagram eher darum, mit anderen in Kontakt zu treten.

Die App ermöglicht es Künstler:innen, auf vielfältige Weise mit ihren Fans zu interagieren. So können sie auf Kommentare und Nachrichten antworten, Stories teilen, in denen ihre Fans sie taggen, und vielleicht sogar einigen der treuesten und aktivsten Fans zurückfolgen. Sie können auch über ihre nächsten Releases informieren, besonders wenn ihre Hörerschaft noch klein ist.

Instagram ist auch ein großartiges Networking-Tool für Künstler:innen, um sich mit anderen Artists zu vernetzen, die sie online oder persönlich getroffen haben. Sie können sich gegenseitig folgen, unter Posts kommentieren, die Musik anderer in ihren Stories teilen und Kollaborationen anfragen. Außerdem können sie dank der Kollaborationsfunktionen gemeinsam Posts veröffentlicen, was Sichtbarkeit in den Feeds der Fangemeinden von allen beteiligten Personen ermöglicht.

Da Instagram in erster Linie eine Foto- und Video-App ist, kann sie für Branding-Zwecke genutzt werden. Künstler:innen können so eine visuelle Identität vermitteln und ihre Marke auf eine persönlichere und zugänglichere Weise präsentieren. Sie können auch Smart-Links in ihren Biografien verwenden, um ihre Fans zu weiteren Inhalten zu leiten, zum Beispiel zu ihren Spotify-Kanälen oder Künstler:innen seiten.

Instagram hat sich in den letzten Jahren stark verändert. Das hat dazu geführt, dass User:innen mehr Werbung und gesponserte Inhalte sehen als organische Beiträge, was die App weniger attraktiv macht. Mehr Menschen zu erreichen und die Followerzahl organisch zu vergrößern, ist zeitaufwändig und mühsam geworden.

Gleichzeitig sind gesponserte Beiträge in der Regel sichtbarer als organische Posts. Oft überdecken sie die Inhalte von Personen, denen User:innen folgen. Außerdem führt die ständige Präsenz von (manchmal irrelevanten) Anzeigen zu weniger Aufmerksamkeit. Dies kann sich negativ auf deine sponsored posts auswirken.

Glücklicherweise hat Instagram jedoch eine separate "Following"-Timeline eingeführt, in der du mehr Inhalte findest, die von Menschen gepostet werden, denen du folgst.

Nutzer:innen beschweren sich über den sich ständig ändernden Algorithmus. Auch die Bevorzugung von gesponserten Beiträgen gegenüber organischen Posts sehen sie als ein Problem. Obwohl IG mit Sicherheit nicht verschwinden wird, haben Menschen scheinbar immer weniger Spaß an der App. Dies macht es für Künstler*innen schwierig, von der App zu profitieren und eine Fanbase online aufzubauen.

Instagram ist seit langem für seinen starken Fokus auf Influencer:innen und cleane, hochqualitative Feeds bekannt. Inhalte, die den "professionellen" Richtlinien nicht entsprechen, werden oft als weniger wertvoll vom Algorithmus eingestuft. Dies kann sich auf die Authentizität und Kreativität von Artists auswirken.

Obwohl aktuell viele Menschen ihre Feeds absichtlich unprofessionell aussehen lassen, bevorzugt Instagram weiterhin Nutzer:innen, die "hochwertige" Inhalte posten. Für Künstler:innen können Richtlinen anstrengend werden - insbesondere dann, wenn sie keinen Zugang zu Tools haben, mit denen sie die Qualität ihrer Posts verbessern können.

In den letzten Jahren hat sich TikTok zu einer der beliebtesten Social-Media-Plattformen entwickelt und ist besonders bei jungen Menschen beliebt, deren Meinungen die Zukunft der Kreativbranche prägen. Obwohl TikTok von Nutzer:innen (und sogar von Regierungen) vermehrt kritisiert wird, lässt sich nicht leugnen, dass viele die Plattform als unterhaltsam und potenzialreich ansehen. Artists können von den Vorteilen der Plattform profitieren, sollten sich aber auch ihrer Nachteile bewusst sein, um ihre Strategien zu optimieren.

Bevor TikTok zu TikTok wurde, war es eine Lippensynchronisationsplattform namens Musical.ly. Obwohl die App heute aus allen Arten von Videos besteht, liegt ihr Schwerpunkt weiterhin auf Musik. Dies macht die App vorteilhaft für Künstler:innen, die Musik-Features und Trends nutzen können, um ihre Songs zu promoten. Da TikTok für fast alles eine Nische besitzt, können Künstler:innen aller Genres von der App profitieren.

Im Vergleich zu Instagram ist es bei TikTok viel einfacher, unabhängig von der Followerzahl entdeckt zu werden. Die App beinhaltet unterschiedliche Features und Funktionen, z. B. trending Songs oder Filter, die von Algorithmus geboostet werden. Auf diese Weise können Artists mehr Menschen erreichen und schneller auf sich aufmerksam machen, insbesondere, wenn sie sich auf Entertainment konzentrieren.

Außerdem arbeitet TikTok daran, seinen eigenen Musikstreamingdienst "TikTok Music" zu veröffentlichen. Dieser besitzt viele Vorteile und könnte es Artists leichter machen, entdeckt zu werden. Wenn du deine Songs noch nicht auf Streaming-Plattformen hochgeladen hast, können wir dir dabei helfen.

TikTok ist primär auf Spaß, Authentizität und Unterhaltung ausgerichtet, was es einfacher macht, ansprechende und kreative Inhalte zu erstellen. Um mehr Menschen zu erreichen, können Artists an Trends und beliebten Formaten, Filtern, Songs oder Tänzen teilnehmen. Du kannst auch mit anderen Kreativen kollaborieren, indem du ihre Videos stitchst und anderen erlaubst, deine Videos zu nutzen.

TikTok ist zum endlosen Scrollen konzipiert - Nutzer:innen neigen oft dazu, durch ihre "For You Pages" zu scrollen, ohne bewusst auf den Inhalt zu achten. Wenn ein Video zu lang oder nicht ansprechend genug ist wird es oft übersprungen. Dies macht es schwieriger, Menschen zu erreichen und das eigene Publikum auf TikTok zu vergrößern.

Im Vergleich zu anderen Plattformen ist TikTok viel stärker auf den Konsum ausgerichtet. Selbst wenn eines deiner Videos viele Aufrufe erhält, kann es sein, dass dir nicht gefolgt wird. Daher kann es eine Herausforderung sein, langfristige Connections aufzubauen und dein Publikum so zu vergrößern, dass es über eine einmalige Interaktion hinausgeht. Zum Glück neigt der Algorithmus jedoch dazu, User:innen die gleichen Content Creator vorzuschlagen, auch wenn sie ihnen noch nicht folgen.

TikTok bietet viele Features, die es Nutzer:innen ermöglichen, mit den Inhalten anderer zu interagieren und sie zu verbreiten. Das kann zwar sehr vorteilhaft sein, aber es kann auch zu Problemen und Missverständnissen führen, z. B. wenn ein Song zu einem Meme oder Trend wird, der nichts mit deinem Brand zu tun hat. Dies lässt sich zwar nicht vermeiden, aber Künstler:innen sollten es im Hinterkopf behalten, wenn sie auf TikTok posten. Sie sollten auch auf ihr eigenes Reputationsmanagement achten und sich bewusst sein, was sie posten.