Musik und Elternschaft: Wie du deine Musikkarriere meisterst, nachdem du Vater oder Mutter geworden bist

Eltern zu werden ist eine der einzigartigsten menschlichen Erfahrungen, die oft einen Wirbelsturm an Emotionen mit sich bringt. Man kann Freude, Aufregung und Glück empfinden, aber auch Angst, Verwirrung und das Gefühl, sich selbst zu verlieren – alles zur gleichen Zeit. Viele sagen, dass die Elternschaft ein neues, magisches Kapitel im Leben markiert, aber es kann sich auch wie ein Ende der Dinge anfühlen, die man einst geliebt und leidenschaftlich verfolgt hat, inklusive der Träume und Ambitionen.

Als aufstrebende*r Künstler*in kann es sich mit einem Neugeborenen so anfühlen, als gäbe es keinen Platz mehr für deine Kunst- und Musikkarriere. Möglicherweise hast du das Gefühl, dass du deine ganze Zeit und Energie in die Elternschaft investieren musst und einen stabileren Beruf benötigst, um die Zukunft deiner Familie zu sichern.

Wir wollen hier keineswegs Negativität in Bezug auf die Elternschaft verbreiten oder, schlimmer noch, dich davon abhalten, ein Kind zu bekommen. Wir unterstützen auch nicht die gesellschaftliche Ansicht, dass eine Karriere in der Kreativbranche nicht mit einem Familienleben vereinbar ist oder dass Elternschaft bedeutet, dass sich dein Leben nun ausschließlich um dein Kind drehen muss.

Wir möchten nur, dass du weißt, dass deine Gefühle berechtigt sind. Obwohl Elternschaft zweifellos eine großartige Erfahrung sein kann, möchten wir dich nicht unter Druck setzen, bestimmte Gefühle zu haben, indem wir sie verherrlichen.

Es ist auch wichtig, das Thema mit Freundlichkeit und Respekt anzugehen, vor allem gegenüber frischgebackenen Müttern, die oft den größten Druck verspüren, ihr Leben zu opfern, um ein Kind zu ernähren und zu versorgen. Sie sind es auch, die häufig auf Skepsis, Misstrauen, Vorurteile und verschiedene Formen der Misshandlung, einschließlich Diskriminierung und Sexismus, stoßen.

Wie in einem Pitchfork-Artikel hervorgehoben wurde, gelten Kinder seit langem als "Karrierekiller" für Künstler*innen, nicht nur, weil sie ihnen Zeit für ihre Arbeit rauben, sondern auch, weil sie ihren Körper durch die Schwangerschaft verändern und zu einem zentralen Teil ihrer Identität werden (wie sie von der Gesellschaft wahrgenommen wird).

Die Branche selbst hat sich in der Vergangenheit gegenüber Künstler*innen feindselig verhalten und oft mit Unverständnis und Ablehnung reagiert, anstatt flexibel zu sein, sie zu unterstützen und ihr Bewusstsein für ihre Situation zu stärken. Auch wenn sich die Sichtweise geändert hat - auch dank erfolgreicher Künstler*innen wie Beyoncé, Adele, Halsey oder Meghan Trainor - sehen sich viele moderne Musiker*innen immer noch unangemessenem Druck ausgesetzt.

Die Country-Sängerin und Songwriterin Margo Price brachte diese Herausforderung auf den Punkt: "Es ist in unserem Hinterkopf verankert, dass wir eine Art Haltbarkeitsdatum haben, und wenn du nicht fickbar bist, will dich niemand auftreten sehen oder hören, was du zu sagen hast." Die ukrainische Künstler*in Anna Perach teilte in einem Interview mit dem Guardian eine ähnliche Ansicht: "Ich habe die Erfahrung gemacht, dass Mutterschaft in der Kunstwelt ein Tabu ist. Sie wird akzeptiert, als hätte sich die Künstler*in 'verkauft' oder sich der Bourgeoisie angeschlossen. Andere in der Community begegnen ihr oft mit einer Mischung aus unterschwelligen Gefühlen der Ablehnung, Eifersucht oder beidem."

Künstler*innen erhalten von der Gesellschaft verschiedene Botschaften. Sie bekommen nicht nur zu hören, dass sie für die Musikindustrie nicht mehr attraktiv und interessant sind, sondern auch, dass die Kindererziehung ihre Kreativität einschränkt. Vor allem aber wird ihnen ein schlechtes Gewissen eingeredet, weil sie sich nicht voll und ganz der Erziehung ihrer Kinder widmen - ein schlechtes Gewissen, das sie oft selbst haben. In einem Artikel des New York Times Magazine heißt es: "Es ist, als gäbe es nur einen Weg, Künstler*in zu sein, und nur einen Weg, Mutter zu sein: all in."

Es gibt natürlich auch finanzielle Auswirkungen auf die Mutterschaft in der Musikindustrie. Neben dem anhaltenden Lohngefälle zwischen den Geschlechtern gibt es (Berichten zufolge) auch eine immer größer werdende Kluft in Bezug auf die Kindererziehung. Künstler*innen mit Kindern verdienen tendenziell weniger als ihre männlichen Kollegen und Künstler*innen ohne Kinder. Sie werden auch seltener eingestellt.

Trotz der Hindernisse und herausfordernden Umstände haben viele Künstler*innen in ihrer Rolle als Eltern und Musiker große Freude und Erfüllung gefunden und erkannt, wie wichtig es ist, ihre Leidenschaft zu pflegen und ihre Träume neben der Elternschaft zu verfolgen.

Die amerikanische Gitarristin Colin Tucker sprach über ihre Erfahrungen als junge Mutter beim Musizieren, "Wenn du unter Schlafmangel leidest und deine Hormone rasen, bist du anfällig für innere negative Schleifen. Aber Musik ist so kathartisch und energetisierend. Das war immer mein Trost: Konzerte spielen und Musik machen. Das hat mich am Laufen gehalten." Auch die belgische Musikerin Charlotte Adigéry betonte die euphorische Energie, die sie verspürte, als sie nach der Geburt ihres Kindes wieder auftrat, und verglich sie mit "Dopaminschüssen der Dankbarkeit und Ekstase".

Es lässt sich nicht leugnen, dass es eine Herausforderung ist, deiner Leidenschaft für die Musik nachzugehen und eine aktive Musikkarriere aufrechtzuerhalten und gleichzeitig Eltern zu werden. Aber es ist nicht unmöglich. Hannah Joy, Leadsängerin der australischen Indie-Rockband Middle Kids, hat betont, wie wichtig es ist, andere Musikerinnen zu ermutigen, ihre Träume zu verfolgen und sich nicht von der Industrie vom Gegenteil überzeugen zu lassen. Vorausgesetzt natürlich, sie wollen es auch wirklich.

Dieser Artikel soll genau das tun - neue und werdende Eltern auf ihrem Weg zu ihren musikalischen Leidenschaften und Karrieren unterstützen und ermutigen. Lass uns einige Tipps und Tricks entdecken, die dir auf diesem Weg helfen.

Manche Quellen sagen, dass es am besten ist, sich wieder der Musik zu widmen, wenn die Kinder älter werden. Auch wenn wir dieser Ansicht nicht ganz zustimmen, glauben wir, dass es wichtig ist, dass jeder in seinem eigenen Tempo vorgeht. Sich selbst und seinen Leidenschaften treu zu bleiben, bedeutet, sich die Zeit zu nehmen, die man braucht, um größere Veränderungen im Leben zu verarbeiten, und sich der Musik zu widmen, wenn man dazu bereit ist.

Das bedeutet nicht, dass du warten sollst, bis alles perfekt ist, bevor du zu deiner Kunst zurückkehrst - denn wann war jemals etwas perfekt -, sondern dass du dir die nötige Zeit nehmen sollst, die deinem Wohlbefinden, deinem Kind und letztendlich deiner Musik zugutekommt.

Dennoch verstehen wir, dass es nicht für jeden möglich ist, sich Zeit zu nehmen, vor allem nicht für diejenigen mit einer etablierten Musikkarriere, die für ihre Familien sorgen müssen. Es gibt viele Communitys, Foren und Organisationen, die sich dem Support und der Interessenvertretung von Eltern in der Musikbranche widmen. Dazu gehören Parenthood in Music, Parent Artist Advocacy for Performing Arts and Media und shesaid.co, an die du dich für Support und Beratung wenden kannst.

Weißt du noch, wie ich vor ein paar Absätzen erwähnt habe, dass Musiker-Müttern oft gesagt wird, dass die Elternschaft ihre Kreativität unterdrücken und sich somit negativ auf ihre Kunst auswirken könnte? Nun, mehrere Quellen, einschließlich wissenschaftlicher Untersuchungen, legen das Gegenteil nahe. Tatsächlich haben viele Künstler*innen festgestellt, dass die Geburt eines Kindes ihre Kunst bereichert hat, ihnen geholfen hat, bessere Künstler*innen zu werden, ihnen neue kreative Wege eröffnet hat und ihnen eine tiefe Quelle emotionaler Energie und Inspiration für ihr Schaffen eröffnet hat.

Einige Künstler*innen glauben auch, dass das Schaffen von Kunst, die von der Erfahrung der Elternschaft inspiriert ist, letztendlich zu einer vielfältigeren Musiklandschaft beitragen kann. Außerdem betonen viele, wie wichtig es ist, persönliche Erfahrungen zu teilen, sowohl für die Künstler*in als auch für ihre Fans. Die französisch-senegalesische Singer-Songwriterin Anaiis unterstrich dies mit den Worten: "Gute Kunst braucht echte Erfahrungen, weißt du?" Der nigerianische Sänger Wayne Snow erklärte: "Was ein Künstler*in zu bieten hat, ist sein Leben. Wenn du ein Vater oder eine Mutter bist, sollte das Teil dessen sein, was du zeigst, denn die Menschen suchen in der Kunst nach einer Lösung für alles. Wir bieten ihnen nur eine Möglichkeit, mit dem Chaos umzugehen."

Wie ich zu Beginn unseres Artikels erwähnt habe, bringt die Elternschaft, vor allem in der Anfangsphase, oft einen Wirbelwind von Gefühlen mit sich. Auch wenn es manchmal schwierig ist, diese Gefühle zu verarbeiten, können sie die perfekte Zutat für deine Musik sein. Sie führen dich zu kreativen Bereichen, die du vorher vielleicht nicht entdeckt hast, und helfen dir, eine tiefere Verbindung zu deinem Publikum aufzubauen.

Sich allein um ein Kind zu kümmern, kann schon überwältigend sein, und wenn dann noch etwas hinzukommt, wird es noch schwieriger. Da Kreativität und Inspiration unberechenbar sind und jederzeit auftauchen können (auch dann, wenn es am ungünstigsten ist), kann es von Vorteil sein, wenn du dir bestimmte Zeiten für die kreative Arbeit vornimmst, in denen du dich ohne Ablenkung voll auf deine Musik konzentrieren kannst. Natürlich nur, wenn das für dich möglich ist.

Wenn du kannst, solltest du außerhalb deines Zuhauses an deiner Kunst arbeiten - sei es in einem Büro, einem Tonstudio oder an einem anderen Ort, an dem du nicht unterbrochen wirst. Wenn du die Benachrichtigungen auf deinem Handy ausschaltest, zumindest auf sozialen Plattformen wie Instagram, TikTok, Facebook und X, kannst du dich auch besser konzentrieren.

Zeit für das Musizieren einzuplanen ist eine Sache, aber zu wissen, worauf du dich in dieser Zeit konzentrieren willst, ist eine andere. Als Elternteil ist es oft wichtig, deine Zeit optimal zu nutzen.

Wenn du eine Sitzung mit einem bereits festgelegten Thema beginnst, kannst du deine Produktivität maximieren. Wenn du hingegen mit leeren Händen und ohne einen klaren Fokus in deine Sitzungen gehst, kann das dazu führen, dass du mit zu vielen Ideen auf einmal jonglierst, was sich als kontraproduktiv und kräftezehrend erweisen kann.

Es ist auch wichtig, dass du deine Zeitbeschränkungen als wertvollen Teil deines kreativen Prozesses betrachtest und nicht als Einschränkung. Es ist bedauerlich, dass weniger Zeit für die Gestaltung deiner Kunst bedeutet, dass du weniger Gelegenheit hast, jedes Detail zu perfektionieren. Aber wie wir bereits erwähnt haben, ist Perfektion unerreichbar. Stattdessen kann es für dich und deine Kunst vorteilhafter sein, dich der Realität zu stellen und authentisch zu bleiben.

Elternschaft und Musik unter einen Hut zu bringen, ist eine Herausforderung, aber es ist wichtig, dass sie nicht dein ganzes Leben in Anspruch nehmen. Es ist wichtig für deine geistige, körperliche und emotionale Gesundheit und dein allgemeines Glück, dass du dich neben der Elternschaft und der Musik noch anderen Aktivitäten widmest. Das kann bedeuten, dass du neue Hobbys entdeckst, wie Lesen, Sport, Kochen oder alles andere, was du interessant findest. Du kannst dir auch mehr Zeit nehmen, um dich zu entspannen, zu meditieren und dich mit deinen Lieben zu treffen.

Außerdem ist es wichtig zu verstehen, dass es keine Verschwendung ist, wenn du in deiner Freizeit keine Musik machst. Das Leben bietet so viele Erfahrungen außerhalb der Musik und der Kindererziehung, die dir Freude bereiten und letztlich die Dinge bereichern können, die dir am wichtigsten sind, wie die Erziehung deiner Kinder und das Musikmachen.