I primi 30 secondi

Perché i primi 30 secondi di una registrazione sono così importanti? nel mondo frenetico dello streaming digitale odierno, quelle prime impressioni decideranno se qualcuno vorrà darsi il tempo di ascoltare tutta la canzone, o no. Con un accesso così facile a così tanta musica solo col tocco di un dito, sta diventando sempre più difficile mantenere l'attenzione di un ascoltatore per un'intera canzone. Ecco alcuni consigli su come rendere indimenticabili quei primi 30 cruciali secondi.

Dritti al punto

Quasi tutte le canzoni hanno dei punti forti e dei punti deboli, e i punti di forza sono ciò che entra nelle orecchie dell'ascoltatore e lo fa reagire (o per farlo continuare ad ascoltare, o no). Qualunque sia il punto di forza della tua canzone, è una buona idea usarlo entro i primi 30 secondi in un modo o nell'altro, per poi ripeterlo periodicamente in tutto il pezzo. Questo è uno degli strumenti che puoi usare per creare un successo . Per esempio, se hai una canzone con una melodia orecchiabile e straordinaria, una bella frase o un qualche aggancio, ma non arriva prima della metà della registrazione, in pratica hai ridotto le probabilità che il pubblico senta quel punto di forza, o, del resto, la canzone intera. Usare delle lunghe introduzioni senza tuffarti subito nel vivo della canzone può funzionare splendidamente nelle esecuzioni dal vivo, ma non è molto efficace per una registrazione. Spesso la gente sente già nei primi secondi di una canzone se apprezzerà la canzone intera, o persino l'intero album.

Il test della suoneria

Un modo per verificare l'efficacia dei primi 30 secondi della tua canzone è di metterli come suoneria sul tuo telefonino. Quando suona, osserva le reazioni della gente attorno a te e cerca di capire cosa ne pensa. Attrae l'attenzione? Sembra piacevole? E' irritante? La notano, almeno? Guarda come reagiscono i tuoi amici, senza dire a nessuno che cosa sia quella musica, e scoprirai quant'è forte l'attrazione dei tuoi 'primi 30 secondi'. Se è una musica coinvolgente e sembra che la gente se ne accorga in modo positivo, la puoi condividere con i tuoi fans e loro la condivideranno con i loro amici, che è un modo semplice ed efficace di far conoscere il tuo nome e la tua musica a più ascoltatori.

Da canticchiare?

Anche le parole sono musica, e portano con sé tutti gli elementi della canzone: il ritmo, la melodia ed il significato. Usare il ritmo per scrivere i tuoi testi è un fattore fondamentale per rendere veramente orecchiabili le tue canzoni. In quel modo, la gente ricorda le canzoni per decenni. Quello è il magico segreto delle canzoni dell'asilo e dei canti popolari. Un testo ritmico funziona anche come melodia facile da ricordare e divertente da canticchiare insieme alla registrazione. Ti occorre questo tipo di accessibilità fin dall'inizio della tua canzone.Quindi, prova ad usare parole che creino un ritmo e delle rime già di per sé, anche senza accompagnamento, e vedrai che le tue canzoni diventeranno più potenti.

Vorrei essere speciale

Se nella tua canzone c'è un particolare suono, frase, assolo, aggancio o altro elemento notevole, cerca di inserirlo in quei primi 30 secondi. Per esempio, durante l'introduzione della versione di Nancy Sinatra di These Boots Are Made for Walkin' la parte discendente della chitarra è specialissima, perché è memorabile ed attrae immediatamente l'attenzione dell'ascoltatore, dando un'impressione, musicale e sonora, di un rumore di stivali che camminano davvero. Questo passaggio si ripete poi alla fine di ogni strofa, in tutta la canzone, rinforzandone la freschezza. Degli ingredienti musicali speciali e raffinati, posizionati nell'introduzione, possono risultare potenti e seducenti. Per esempio, nella canzone Bohemian Rhapsody dei Queen, l'artista suona un fraseggio al pianoforte molto semplice, ma raffinato e persino rarefatto. Queste poche note ti restano immediatamente in mente, permettendo al testo e alla voce di consegnarti con elegante facilità le emozioni e la storia.

Senza fronzoli

Se sei veramente intenzionato a far ascoltare la tua musica alle persone, allora non hai tempo o bytes da perdere. Forse pensi che la lunga introduzione alla canzone con il quartetto d'archi e l'assolo di corno sia eccitante, e può essere davvero splendida; ma la maggior parte degli ascoltatori, quando cerca della musica nuova da ascoltare in un negozio di musica digitale , non sprecherà tempo, prima di passare ad altro, se non ha modo di percepire l'essenza della tua musica in quei primi 30 secondi. Quindi, non mettere fronzoli stravaganti o abbellimenti inutili nella tua registrazione solo perché vuoi metterti in mostra con qualcuno. La forza della tua musica sarà nella sua autenticità ed estetica. Un'introduzione che suona pazzesca, sfrenata o assolutamente insolita può attrarre l'ascoltatore per un momento, ma quando poi si arriva al cuore della canzone, l'ascoltatore potrebbe lasciar perdere e passare ad altro se l'introduzione non entra in relazione col resto, come organo vitale e funzionante del corpo della canzone. In altre parole, non cercare di gettare un'esca all'ascoltatore, fai una cosa genuina fin dal primissimo momento.

La prima volta che ci siamo incontrati

Le prime impressioni sono durature. La primissima sensazione, anche inconscia, che si ha quando si incontra qualcuno, di solito determina quanto queste due persone saranno compatibili. Lo stesso vale per la musica. La prima cosa che sentiamo da un artista deve essere ciò che egli veramente è e rappresenta. Per concludere, si può raccomandare l'ascolto di The White Stripes - I Can Tell That We Are Gonna Be Friends come un ultimo esempio di andare subito al punto e fare sì che funzioni. Entro quei primi 30 secondi, viene cantato anche il titolo della canzone, che quindi diventa facile da ricordare, perché in pratica è il nocciolo dell'intera canzone.